Birds Are Indie – 21st Century Heroes (2023) (single)
Birds Are Indie – 21st Century Heroes (2023) (single)
“21st Century heroes” é o primeiro single do álbum “Ones & Zeros”, o sexto longa-duração do trio conimbricense Birds Are Indie. Esta faixa insere-se num disco que aborda temáticas até ao momento pouco habituais no grupo, como distopia, inteligência artificial e alienação, às quais não serão alheios os estímulos absorvidos no cenário pandémico, reforçando uma carregada ambivalência entre o mundo real e virtual.
Os “uns e zeros” presentes na letra são remetem para o código binário informático que rege boa parte do mundo actual, mas também, neste caso, expressam a dualidade entre o tudo e o nada, entre o certo e o errado, entre o preto e o branco. No tempo que vivemos parece não haver espaço para posições intermédias, para compromissos, para diálogo, cara a cara. E “Ones & Zeros” é um reflexo deste contexto e uma reflexão sobre o mesmo.
Musicalmente, “21st Century heroes” surge naturalmente no seguimento de canções do disco anterior, como “Black (or the art of letting go)”, mas vai mais longe em termos pulsação e textura sónica. Mostrando um novo caminho, mas não perdendo uma certa essência pop, o trio mistura guitarras distorcidas com uma bateria e um baixo pujantes, aos quais se somam vozes acutilantes, a servir a urgência da letra.
“Ones & Zeros” é o novo e conceptual álbum da banda de Coimbra, editado a 14 de Abril 2023, pela Lux Records. Depois de darem a conhecer 21st Century Heroes, a entusiasmante primeira amostra do novo álbum, os Birds Are Indie lançam hoje os restantes temas de “Ones & Zeros”.
E que novos temas! Ao 6.º disco, Joana Corker, Ricardo Jerónimo e Henrique Toscano constroem um álbum assumidamente conceptual onde exploram, sem medos, novas temáticas e novas sonoridades. A distopia, a inteligência artificial e a alienação são o ponto de partida de um disco que, como o código binário que o inspirou, é também ele feito de contrastes, de sombras e de clarões, revelando um novo capítulo da banda que contabiliza já 12 anos de trabalho profícuo. No novo longa duração, a banda de Coimbra, sem perder a essência pop, faz co-habitar audazes guitarras distorcidas, caixas de ritmos dançantes, sintetizadores de calor analógico, bateria e baixo pujantes, assim como letras urgentes cantadas com tons a condizer. As histórias essas, carregadinhas da ironia – agora mais acutilante – a que os Birds habituaram, são as de personagens presas entre mundos, divididas nas suas vontades, cujos percursos levam a uma reflexão sobre os equilíbrios possíveis na relação com a tecnologia.
Em suma, “Ones & Zeros” são 10 canções – mais uma faixa bónus exclusiva para quem não dispensa o formato físico – em que experimentamos, hoje e agora, o futuro visto pelos Birds Are Indie onde o forte e o delicado, o intenso e o harmónico, o real e o virtual, o rock e o pop, se relacionam livremente e abrem mil e uma possibilidades. Principalmente no que é e será a produção artística deste trio irrequieto.
A nova intensidade e pulsação dos Birds are Indie, bem diferentes dos tons garridos, leves e minimalistas a que nos habituaram nos primeiros álbuns, é hoje editada em CD e em vinil (prensado em 3 cores – preto, branco e amarelo translúcido – cada uma em 101 unidades numeradas), e chega também às plataformas digitais com o selo da Lux Records.
LETRA + MÚSICA + PRODUÇÃO Birds Are Indie (Ricardo Jerónimo, Joana Corker, Henrique Toscano)
GRAVAÇÃO Henrique Toscano / João Silva no Bluehouse Studio
MISTURA + MASTERIZAÇÃO João Rui no Bluehouse Studio
ARTWORK + DESIGN Joana Corker
Eduardo Branco – Vou Ficar (2023) (single) ID
Eduardo Branco – Vou Ficar (2023) (single)
Eduardo Branco partilhou no dia 30/06/23 o novo single, “Vou Ficar”. Já se pode escutar nas mais diversas plataformas (Spotify, Deezer, Apple Music, Tidal).
“Vou Ficar”, nas palavras de Eduardo Branco “é uma música melancólica de reflexão de uma relação que correu mal, em que a personagem principal se questiona de forma figurativa a pessoa com quem estava sobre o porquê de essa pessoa ter deixado tudo para trás. Ao aperceber-se que o sentido de culpa era bastante carregado e que as saudades apertavam decide ficar!”
Ficha técnica Letra e Música: Eduardo Branco Voz e Guitarras: Eduardo Branco Percussão e Bateria: João Santiago Teclas e Piano: Jorge Marinheiro Baixo: Miguel Duarte Gravação e Mix: Submarine sound studios Foto: Bruno Lé Photography
Eduardo Branco descreve a sua sonoridade como uma tentativa de “misturar o mainstream do pop com a força e intensidade do blues e rock”. Caracteriza-se como sendo um estilo Pop/Rock moderno, mas com traços do Pop/Rock dos anos 80 e 90. Pegando e várias influências desde Eric Clapton a Rui Veloso, e BB King a John Mayer. O meu estilo também apresenta características de Soul e R&B, presentes em alguns temas ao longo do álbum”.
Filipe Sambado – Talha Dourada (2023) (single) ID
Filipe Sambado – Mau Olhado (2023) (single)
FILIPE SAMBADO LANÇA “MAU OLHADO” SINGLE 0 DO NOVO DISCO, “TRÊS ANOS DE ESCORPIÃO EM TOURO”, A SER EDITADO EM SETEMBRO 2023
“Mau Olhado”, é o single de avanço do novo disco de Filipe Sambado “Três Anos de Escorpião em Touro”, a ser editado em setembro de 2023.
Não se assumindo como tema-introdução a “Três Anos de Escorpião em Touro”, este single “zero” é antes um vislumbre daquilo que será possível ouvir, ver e sentir neste novo trabalho de artista, fruto de um período de introspecção e descoberta, que resultou em profunda partilha e intimidade.
“Aconteceram em mim mudanças significativas durante estes Três Anos de Escorpião em Touro: a minha reafirmação de género, uma reconstrução familiar (ser pai, mãe, papita ou outro papel de parentalidade não binária), reapropriação discursiva, incerteza, ansiedade, depressão, que trouxeram consigo um confronto com a identidade. Mau Olhado é sobre um episódio num concerto de Vaiapraia e da Sreya no b.leza, em Lisboa. Eu sentia que olhavam para mim, em cada movimento ou passo que iniciava. Em cada esboço de tentativa de felicidade via-me a mim no ridículo. Era uma angústia que transformava a minha expectativa distorcida de mim, no objecto daquela plateia. Era uma daquelas experiências, em que o corpo saía do corpo, para se ver a si numa viagem astral ou numa projeção consciente. “
Filipe Sambado Filipe Sambado deixa o convite a ver e ouvir – mais novidades estão para muito (muito) em breve.
Mau Olhado – Ficha técnica
Produção e arranjos Filipe Sambado Rodrigo Castaño Bejaflor
escorpião Ascendente, Saturno e Urano na 1ª casa e Plutão na 12ª
Realização Martim Braz Teixeira
Cavaquinhos Jessy Twin e Kessy Twin
Fotografia Pedro Bessa Martim Braz Teixeira
Edição Marcelo Perdido
Côr Filipe Fernandes
Produção Yago Barbosa
Direção de Arte Nat Loyola
Direcção de actores Cecília Henriques
Styling Sara Soares cest.fantastique agradecimentos à Sara Valdez
Make up, Cabelo e Caracterização 420bombshell
Consultoria e Exploração de Ideias Filipe Sambado Cecília Henriques Martim Braz Teixeira Diego Bragá Duarte Coimbra Miguel Afonso Carranca
Agradecimentos Pro Dança 112 Estúdios Algures no Planisfério
Sreya Carlos Cipriano Marta Cruz Ana Viotti Miguel Manso Ricardo Branco
Altafonte Portugal Myth Agency Ao Sul do Mundo Maternidade SPA
Filipe Sambado – Mau Olhado (2023) (single)
Filipe Sambado – Mau Olhado (2023) (single)
FILIPE SAMBADO LANÇA “MAU OLHADO” SINGLE 0 DO NOVO DISCO, “TRÊS ANOS DE ESCORPIÃO EM TOURO”, A SER EDITADO EM SETEMBRO 2023
“Mau Olhado”, é o single de avanço do novo disco de Filipe Sambado “Três Anos de Escorpião em Touro”, a ser editado em setembro de 2023.
Não se assumindo como tema-introdução a “Três Anos de Escorpião em Touro”, este single “zero” é antes um vislumbre daquilo que será possível ouvir, ver e sentir neste novo trabalho de artista, fruto de um período de introspecção e descoberta, que resultou em profunda partilha e intimidade.
“Aconteceram em mim mudanças significativas durante estes Três Anos de Escorpião em Touro: a minha reafirmação de género, uma reconstrução familiar (ser pai, mãe, papita ou outro papel de parentalidade não binária), reapropriação discursiva, incerteza, ansiedade, depressão, que trouxeram consigo um confronto com a identidade. Mau Olhado é sobre um episódio num concerto de Vaiapraia e da Sreya no b.leza, em Lisboa. Eu sentia que olhavam para mim, em cada movimento ou passo que iniciava. Em cada esboço de tentativa de felicidade via-me a mim no ridículo. Era uma angústia que transformava a minha expectativa distorcida de mim, no objecto daquela plateia. Era uma daquelas experiências, em que o corpo saía do corpo, para se ver a si numa viagem astral ou numa projeção consciente. “
Filipe Sambado Filipe Sambado deixa o convite a ver e ouvir – mais novidades estão para muito (muito) em breve.
Mau Olhado – Ficha técnica
Produção e arranjos Filipe Sambado Rodrigo Castaño Bejaflor
escorpião Ascendente, Saturno e Urano na 1ª casa e Plutão na 12ª
Realização Martim Braz Teixeira
Cavaquinhos Jessy Twin e Kessy Twin
Fotografia Pedro Bessa Martim Braz Teixeira
Edição Marcelo Perdido
Côr Filipe Fernandes
Produção Yago Barbosa
Direção de Arte Nat Loyola
Direcção de actores Cecília Henriques
Styling Sara Soares cest.fantastique agradecimentos à Sara Valdez
Make up, Cabelo e Caracterização 420bombshell
Consultoria e Exploração de Ideias Filipe Sambado Cecília Henriques Martim Braz Teixeira Diego Bragá Duarte Coimbra Miguel Afonso Carranca
Agradecimentos Pro Dança 112 Estúdios Algures no Planisfério
Sreya Carlos Cipriano Marta Cruz Ana Viotti Miguel Manso Ricardo Branco
Altafonte Portugal Myth Agency Ao Sul do Mundo Maternidade SPA
All Is Full Of Love (Powered by Fashion & Music) #3 – Nelly Gomes Sá & Hélio Silva
Peculiar – Chora (2023) (single)
Peculiar – Chora (2023) (single)
PECULIAR LANÇA NOVO SINGLE “CHORA” EP DE ESTREIA A SER EDITADO EM OUTUBRO 2023
“Chora” é o novo single de PECULIAR, novo talento do panorama da pop e eletrónica emergente em Portugal e que agenda a edição do seu EP de estreia para outubro 2023. Depois de em janeiro ter escancarado a porta de entrada na música portuguesa com o seu single de estreia a solo “Lua”, o artista volta agora às edições com “Chora”, uma canção que reflete e comenta sobre a saúde mental dos homens na sua letra e videoclipe realizado por Mariana Esteves. Sobre “Chora”, PECULIAR diz-nos que é uma canção onde reflete sobre o seu próprio crescimento: “sempre senti uma grande pressão por parte da sociedade e dos exemplos à minha volta para me comportar de uma determinada forma, para poder ser um ‘homem’. Brincar com bonecas e com raparigas, não jogar futebol, ser mais carinhoso, ler livros e ouvir fado não se enquadravam nesses comportamentos e dificultaram muito a minha inclusão no meio dos rapazes.” O choro e a demonstração de sentimentos está na génese da letra deste single, PECULIAR continua: “Cresci, tornei-me um homem e vim a conhecer outros homens que também choram, também precisam de afeto e que principalmente apesar de também terem medo, mostram o que sentem. Esta música serve para questionar o que significa ser homem e para criar o meu próprio espaço dentro desta definição. Chorar não é uma fraqueza, porque a força para mim está na admissão do erro.” Em termos sonoros é inspirado por clássicos do panorama musical português (das noites passadas com a avó a ouvir Carlos Paredes e Madredeus, enquanto comia bolachas Maria com chá, e das cantigas do Zeca Afonso que o avô e mãe lhe cantavam), mas navega até ao modernismo e procura misturar estas influências na sua música juntamente com referências como Rosalía, Stromae e Tyler the Creator. O trabalho de PECULIAR é uma constante exploração, uma manifestação de liberdade de expressão, movimento e individualidade, com uma imagem que se desenquadra do que é suposto, distinguindo-se pelas suas letras, sombrias e realistas, inspiradas no mundo dos livros do fantástico que leu, onde não existem padrões e cada um é como é e há espaço para todos serem o que querem ser.
PECULIAR acaba de ser anunciado no Palco Coreto do NOS Alive, numa curadoria da Arruada. O seu primeiro espetáculo ao vivo é assim no contexto de um dos maiores festivais de música a nível nacional, cimentando-o como um novo talento a ter em conta.
Ficha técnica – “Chora”
Composição e Letra: João Nicolau Quintela Produção: b-mywingz, João Nicolau Quintela Mix e Master: Michael”Mic”Ferreira
VIDEOCLIPE Realizadora – Mariana Esteves Produtora – Carolina Bastos Co-produtora – Ana Araújo Diretor de Fotografia – Miguel Faustino 1º Assistente de Camera – Rui Carvalho 2º Assistente de Camera – Pedro Alves Gaffer – Carlos Zenida Diretora de Arte – Mariana Esteves Guarda Roupa – Matilde Leitão MUA – Roberta Dlionello Editor – Marta Dias Coelho Colorista – Miguel Faustino
Assistente de Produção – Inês Diniz Assistente de Produção – Miguel Martins Fotografia de Cena – Joana Guerra, Rita Pereira Figuração – Nuno Pato, Gabriel Melo, Duarte Quendera, Lucas Jayme, Daniel Figueiredo, Maria Tereso, Miguel Martins, Ana Araújo, Ricardo Sebastião, Gonçalo Silva, Francisco Gago, António Cid, Sofia Santos, Alice Vicente, Filipa Batista, Sol
Homem Do Robe – Bro Gesso (2023) (single)
Homem Do Robe – Bro Gesso (2023) (álbum)
Homem do Robe (membro de Conjunto Corona) está de volta a título individual. Depois do seu EP de estreia “Gesso N Pó”, 2023 é marcado pelo seu regresso com o álbum “Bro Gesso”.
Um conjunto 12 faixas difíceis de categorizar, mas fortemente influenciado por hardbass, ghetto house e techno minimal, adornados por letras simples, irónicas, e inspiradas no quotidiano do Vale do Ave.
Convidamos a absorver este universo onde poderá encontrar uma variedade de expressões artísticas que vão desde do vídeo álbum de ”Bro Gesso” passando pelos clips da música TOP ou performances como a ”Fechado às segundas”. Ou viajar até ao epicentro deste mesmo universo de máquinas de última geração, empresários de sucesso do vale do ave e dramas reais dignos de westerns minhotos.
Partilhe momentos especiais com o artista embebidos em espumante da Bairrada e fumos orientais, numa viagem que tem tanto de heroica como de irónica e assista a um show que vai alterar a sua perceção da realidade.
Vídeos Live https://www.youtube.com/watch?v=zrkpUytCchw
All Is Full Of Love (Powered by Fashion & Music) #1 – Vanídia Lopes Mendes
Gonçalo E Pronto – Vai Tu Á Frente (feat. Marta Lima)(2023) (single)
Gonçalo E Pronto – Vai Tu Á Frente (2023) (single)
Gonçalo e Pronto lança o single “Vai Tu À Frente” em antecipação ao EP “À Mesa”
Depois de ter editado o single “Caju” em 2022 e o EP “Passatempo” em 2020, o artista eborense prepara o lançamento do seu próximo disco, “À Mesa”.
Com uma sonoridade bastante singular e pertinente dentro do universo da Pop, Gonçalo e Pronto revela que “Vai Tu À Frente”, em colaboração com Marta Lima e segundo single deste seu futuro novo EP, foi a última música a ser escrita para integrar o disco, e surgiu já a pensar na colaboração com a artista: ‘Andei uma semana para lhe enviar uma mensagem a pedir que ouvisse a música e ponderasse, até que ela faz uma publicação com uma das minhas músicas e foi aí que ganhei coragem’.
Entre a leveza de espírito em harmonia perfeita com o instrumental e as vozes de Gonçalo e Pronto e Marta Lima, “Vai Tu À Frente” surge com uma mensagem forte sobre a dificuldade em dar um primeiro passo para algo importante: ‘A música é uma conversa sobre dar espaço a alguém de quem gostamos para que possa crescer, mesmo que num ritmo diferente do nosso, noutro lugar, ou até noutras direções’, acrescenta Gonçalo e Pronto. “Vai Tu À Frente” é disponível, digitalmente, a partir do dia 23 de junho 2023.
António Mão De Ferro – Back (feat. BJ Cole) (2023) (single)
António Mão De Ferro – Back (feat. BJ Cole) (2023) (single)
António Mão de Ferro está de regresso com o novo single “Back”, que conta com a participação do guitarrista emblemático BJ Cole, que já tocou com artistas como Elton John, David Gilmou, Roger Waters, Procol Harum, Joan Armatrading, Cat Stevens, R.E.M, Depeche Mode, entre outros.
Com António Mão de Ferro (vocais, guitarra eléctrica e acústica, percussões, piano, Hammond B3 e coros) e BJ Cole (pedal steel guitar) estão Bernardo Fesch (baixo) e Julieta Mão de Ferro (coros).
Com música de António Mão de Ferro e letra dele em parceria com Kiko Pereira, Back foi masterizada nos estúdios Abbey Road, em Londres, e, segundo o seu autor e intérprete, “é uma canção que reflecte uma jornada pessoal significativa e transmite uma mensagem de resiliência, superação e esperança. Dediquei bastante tempo e esforço para criar uma experiência musical única e envolvente, com a participação muito especial do talentoso guitarrista BJ Cole.”
O vídeo filmado no rio Douro, foi realizado por Paulo Ferreira, produtor e realizador de vídeo e fotógrafo de natureza que tem dedicado uma parte da sua vida a realizar documentários curtos ao redor do mundo e que tem sido distinguido a nível nacional e internacional. Paulo Ferreira já conquistou dois “Óscares do cinema independente”, no festival internacional de cinema independente, “Hollywood International Independent Documentary Awards” em Los Angeles, nas categorias de melhor documentário e melhor fotógrafo na técnica de “timelapse”, dois “golfinhos de prata” no festival “Cannes Corporate Media & TV Awards”, na categoria Nature, Environment & Ecology e internamente nos festivais “Finisterra Arrábida Film Art & Tourism Festival”, no “Festival Internacional de Cinema de Turismo Art&Tur”, ou no “Cineeco”, prémios que colocam a sua carreira enquanto realizador, num patamar de excelência a nível mundial e único a nível nacional.
“Back” é a primeira amostra do novo álbum que será lançado ainda este ano.
Kolme – Voo (Vol.III, 2023)
Kolme – Voo (Vol.III, 2023)
Onze anos de existência, três álbuns a trio de Rúben Alves, Miguel Amado e Carlos Antunes, desaguam num álbum em que a empatia, experiência e amizade dos três músicos se coadunam com a cascata criativa de Alves como compositor.
Três músicos com uma longa carreira de colaborações com artistas diversos e com carreiras próprias a solo, nunca abandonaram a cumplicidade musical que os impele para a gravação em formato Kolme. Do jazz à música erudita, passando pelo Drum n’ Bass, a coesão dos Kolme atinge neste Vol. III uma maturidade que se traduz num entusiasmo sonoro que faz do simples, complexo, e do complicado, fácil.
Um álbum de audição viciante, que viaja por atmosferas hipnóticas, ritmos contagiantes e momentos de introspeção.
RUBEN ALVES – PIANO CARLOS MIGUEL – DRUMS MIGUEL AMADO – BASS
Os próximos concertos já agendados são:
7 julho- Castelo de São Jorge, Lisboa 3 setembro – Vila Nova da Barquinha
