“Saudade Internacional” é o novo EP dos Novos Românticos. “Intergalático” é o single que acompanha o disco e fala sobre o condicionamento que as redes sociais e as novas tecnologias provocam nas relações humanas.
Este novo trabalho da banda, influenciada pela onda que, a certa altura, invadiu o póspunk e a synthpop do Reino Unido, aborda a temática da crítica social e política, presente também no EP de estreia, lançado simbolicamente no Dia do Trabalhador do ano passado, mas desta vez centrada nas relações humanas.
“Mocidade”, “Escadas” e “Intergalático” são canções (substantivo aligeirado por quem expressa provocações um tanto ou quanto punk) que vivem de saudade e inquietação, em tempos vividos 24/7 agarrados ao ecrã e conectados com o mundo. A influência que estas novas tendências têm no nosso humor, pensamento e forma de estar; a nostalgia de um passado recordado pelas memórias do Facebook; e as caras que outrora nos eram tão
próximas e agora são apenas um story diário no Instagram. A conexão mantém-se, mas a verdadeira conexão do calor humano e dos abraços está a perder-se nas ligações wi-fi.
A banda de David Félix (Malibu Gas Station, Félix Gambino e David From Scotland), Emanuel Ribeiro (The Silence In Between) e Marcos Cândido chega-nos assim, na sua tradução literal para português do movimento “New Romantics”.
Os Novos Românticos irão apresentar “Saudade Internacional” dia 21 de junho no Maus Hábitos, no Porto, e dia 11 de outubro no Mavy, em Braga.
Pato Bernardo – O Último Discurso De Amílcar Cabral (2024) (single)
Pato Bernardo – O Último Discurso De Amílcar Cabral (2024) (single)
Pato Bernardo edita a 21 de Junho o seu EP de estreia, intitulado A Sombra do Chão. O primeiro e único single “O último discurso de Amílcar Cabral”, sai dia 14 de Junho.
Gravado e produzido ao vivo e de rajada por André Isidro no Duck Tape Melodies, em fevereiro de 2024, o álbum compila quatro faixas compostas no espaço que delimita o tempo entre o lançamento de sopa azeda / anões , primeiro single editado pelo trio em 2023, e o momento solene do record. Lançado sob o selo GRAVV. (coletivo e editora) A Sombra do Chão serve como testemunho direto de uma sonoridade particular, desenvolvida ao longo de sucessivas apresentações ao vivo ao longo do último ano. O trabalho revela uma evolução natural do grupo, assim como um aprimoramento da mescla de influências e géneros que se atropelam e convivem num experimentalismo constante. Falamos, portanto, de uma destilação apurada, mas também bastante livre (como todos os Espíritos) – cerca de meia hora de tensões e conflitos meio post-hardcore que se estendem o tempo que for preciso, entre algum noise, krautrock, funaná e tudo o que lhes apetecer. E como todas as destilações, mais do que falar sobre elas e fingir-se de entendido (perdoem-nos os sommeliers e os enólogos mas não queremos saber) , o melhor será provar/ouvir e tirar o simples veredicto – bom ou mau – o que certamente dirá muito mais sobre vocês do que sobre o Pato. Por isso, ao receptor destas linhas convidamos a um mergulho de cabeça no mar da auto-descoberta, via A Sombra do Chão , confiantes de que tudo correrá bem se as águas não forem rasas!
Pato Bernardo, Lisboa 202
Bad Vibes Only #14
Bad Vibes Only #14
Autor:
Adam Denis
An hour of ambient, electronica , punk, dub and all time bizarre favourites: deep, dark and strange. But always with heart and emotion.
Bio : Adam (satoshi) Denis, a young motivated man with strong believe in the power and responsibility of the individual to create his own success and fortune in life. He is a warrior for freedom, from ones spirit to the free markets, since we are all one.
Adam has a true passion for the exciting world of cryptocurrencies, particularly Bitcoin and is about to launch his own NFT documenting highlights from his life, like daily outfits, fine dining and inspiring moments.
In short, Adam will take you on a journey mixing capitalism, spiritualism and off course music! Let’s dive in!”
Eric Dolphy – Musical Prophet The Expanded 1963 New York Studio Sessions (2019)
Eric Dolphy – Musical Prophet The Expanded 1963 New York Studio Sessions (2019)
Memória de Elefante 20/06/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.
Prazeres Interrompidos #271: Andrea Cavalletti – Vertigem: A Tentação da Identidade (2024)
Prazeres Interrompidos #271: Andrea Cavalletti – Vertigem: A Tentação da Identidade (2024)
Autor:
Octávio Nuno
Podcast sobre livros. Um livro num minuto! Em todas as tuas redes sociais, plataformas de podcasts, mas também nas rádios e jornais. Boas leituras!
Vertigem, o terror das alturas, que na verdade é o medo de ceder à tentação de se deixar cair. Antes de Freud, as chamadas «ciências da alma», incluindo a emergente psiquiatria, reservavam às tonturas um lugar de destaque no quadro das patologias mentais, considerando-as o elemento desestabilizador e intoxicante — simultaneamente repulsivo e atraente — sem o qual a própria consciência não era concebível. Na filosofia, se para Montaigne e Pascal a vertigem podia parecer ainda um distúrbio da razão causado pela imaginação, mais tarde o pensamento deixa de a assimilar como uma instabilidade imaginativa ocasional a ser superada, para a reconhecer como parte do seu próprio processo: a identidade manifesta-se insegura, cinética, opaca, vertiginosa, precisamente. Andrea Cavalletti aproxima as suas análises teóricas da representação cinematográfica da queda no vazio de um famoso filme de Hitchcock, «Vertigo». A combinação genial, nunca antes tentada, de dolly e zoom, para criar o efeito de queda, descreve o movimento duplo de «empurrar e reter», que é a condição habitual do sujeito e da intersubjectividade. Para me encontrar, devo olhar para mim do fundo do abismo, com os olhos dos outros.
Fr3ddy – Quem Sou (2024) (single)
Fr3ddy – Quem Sou (2024) (single)
Fr3ddy está a revolucionar o panorama da música nacional com o lançamento do seu novo single “Quem Sou”. Este talentoso artista, que pertence à vanguarda da nova música portuguesa, destaca-se pela sua abordagem híbrida que combina elementos de R&B, Indie e Pop/Rock para criar uma sonoridade verdadeiramente única.
“Quem Sou” não é apenas mais uma música, é o marco inaugural de uma carreira promissora e uma obra significativa. O single marca a primeira incursão oficial de Fr3ddy no mundo da música, depois de ter partilhado um conjunto de músicas de forma espontânea e descomprometida nas plataformas digitais, utilizando-as como veículo de expressão artística.
Produzido por CVIEIRA, anteriormente membro dos Puzzle e agora a solo, “Quem Sou” transporta-nos para um universo sonoro que evoca sonoridades de artistas como Frank Ocean e Marvin Gaye, com uma pitada inspirada em The Strokes e Chuck Berry.
Fr3ddy não se limita a criar música; ele está determinado a construir uma carreira sólida e duradoura, edificando um legado que ressoará entre uma fervorosa tribo de fãs indie.
As suas letras carregadas de emoção e significado capturam a essência da sua jornada artística e pessoal, oferecendo uma experiência auditiva que transcende o convencional.
“Quem Sou” já está disponível em todas as plataformas digitais e convida os ouvintes a embarcarem nesta viagem musical extraordinária com Fr3ddy!
Humana Taranja – Deixa Arder (2024) (single)
Humana Taranja – Deixa Arder (2024) (single)
Humana Taranja é a banda composta por Guilherme Firmino na guitarra e voz,David Yala na guitarra, Filipa da Silva Pina no teclado e na voz, Marta Inverno nobaixo, e Afonso Ferreira na bateria. Estrearam-se ao vivo, em 2018, na última edição do festival Barreiro Rocks. Em2020, lançaram o EP Quase Vivos, que atravessou a fronteira e ocupou a 26ªposiç ã o na lista dos 50 Melhores Discos Portugueses de 2020, segundo aMindies. Em 2021 tocaram no Festival Emergente e no Festival Termómetro.Em 2023 surge o primeiro longa-duração da banda, intitulado Zafira – umahistória narrada em tom de música, salpicado de cor, mas também coberto poruma distorção aguçada que dá o salto para aquilo que vem depois. Aacompanhar o seu lançamento veio também uma tour de apresentação umpouco por todo o país, passando por recintos e festivais como Capote Fest,Galeria Zé dos Bois, Bang Venue, Cru Espaço Cultural, Sala 6, entre outros.
Coffee Breakz #83 – Everybody Loves The Sunshine
Coffee Breakz #83 – Everybody Loves The Sunshine
Autor: Helder Gomes
Colagens sonoras, encontros improváveis e grandes embates entre o vinil e o digital. O Coffee Breakz é o elo perdido entre o rádio a pilhas e os pratos de DJ. E tem um Samplaria do Bairro aberta 24/7.
Tracklist:
1. Bran Van 3000 — Drinking in L.A.
2. Animal Collective — Summertime Clothes
3. Sleigh Bells — Rill Rill
4. MGMT — Time to Pretend
5. The Shins — New Slang
6. The Kinks — Sunny Afternoon
7. Girls — Hellhole Ratrace
8. Sonic Youth — Kool Thing
9. Tyler, the Creator — She (ft. Frank Ocean)
10. MF DOOM — One Beer
11. Roy Ayers Ubiquity — Everybody Loves the Sunshine
12. Blood Orange — Augustine
13. Obongjayar — Just Cool
14. Yo La Tengo — You Can Have It All
Ernest Ranglin – Below The Bassline (1996)
Ernest Ranglin – Below The Bassline (1996)
Memória de Elefante 16/06/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.
Mars County – Luminous (2024) (single)
Mars County – Luminous (2024) (single)
Mars County, o conjunto rock psicadélico, conhecido pelos seus ambientes sonoros vibrantes e as suas performances com alma, disponibilizam o novo single “Luminous” no mesmo dia da edição do álbum de estreia Echoes Through Time.
“Luminous” promete ser um tema essencial para a discografia da banda e é mais uma prova da evolução da banda e de sua exploração de novos territórios sonoros. A faixa apresenta uma mistura hipnotizante de riffs de guitarra etéreos, linhas de baixo ressonantes e uma percussão dinâmica, tudo harmonizado com as vozes de Rui Gamito e coros de Filipa Lopes.
Produzido por Guilherme Gonçalves, conhecido pelo seu trabalho com Keep Razors Sharp, Sean Riley, “Luminous” debruça-se sobre temas de superação pessoal e descoberta interior. As letras convidam os ouvintes a entrarem numa viagem através das suas paisagens sonoras, guiados pelos ritmos pulsantes e as melodias de guitarra envolventes, próprias do psicadelismo.
A acompanhar o lançamento do single “Luminous” será também disponibilizado um vídeo com várias fotografias tiradas em analógico, pelo fotógrafo Márcio Barreira, com os Mars County em estúdio e em palco.
“Com a “Luminous” nós quisemos criar um tema que não fosse apenas musicalmente forte, mas também visualmente atractivo.”, diz o vocalista/guitarrista Rui Gamito. “Acreditamos que esta canção demonstra bem a nossa evolução enquanto banda.”
Echoes Through Time é um disco muito especial para os Mars County por ser a sua estreia num longa duração. Gravado nos míticos BlackSheep Studios, em Sintra, a produção esteve a cargo do Francisco Dias Pereira (Keep Razors Sharp, Them Flying Monkeys).
Inspirada pelas paisagens sonoras dos desertos americanos, esta banda tem a alma dividida entre Lisboa e o Texas. Os Mars County são David Vistas na guitarra principal, Francisco Miranda no baixo, teclas e coro, Ricardo Espiga na bateria e percussão, e Rui Gamito na voz e guitarra ritmo. Os seus membros já passaram por projetos como Miss Lava, Yardangs, They Must Be Crazy e Zebra. O rock, esse, é psicadélico como se quer.
Em 2023, os Mars County foram os vencedores do XXVII Festival de Música Moderna de Corroios e agora, Echoes Through Time, o seu álbum de estreia, vê finalmente a luz do dia. Echoes porque as canções, tal como ecos, ecoam no tempo e remontam a 2021. Em 2022, a banda lançou três singles, que também integram o disco, gravado nos Black Sheep Studios, em Sintra, com a produção de Guilherme Gonçalves (Keep Razors Sharp, Sean Riley, Sonic Boom).
“Após uma intensa viagem, ao longo de três anos, marcada por uma paixão inabalável pela música, estamos muito entusiasmados em partilhar o nosso álbum Echoes Through Time. Este álbum espelha toda a nossa evolução enquanto banda, tanto no estúdio, como na escrita de canções. É um orgulho imenso poder partilhar este esforço colectivo com ligação directa à nossa alma sonora.” explica Rui Gamito, vocalista.
Para mais informações sobre os Mars County e as suas datas futuras, sigam as suas redes sociais ou no site https://linktr.ee/marscountyband
MaZela – Luz No Escuro (2024) (single)
MaZela – Luz No Escuro (2024) (single)
MaZela surge da procura de equilíbrio entre a aceitação da dor e as tentativas de a diminuir.
Ao mesmo tempo que celebra mazelas, zela por elas. O projecto iniciado em 2020 por Maria Roque na voz e guitarra, entrelaça-se agora com uma segunda guitarra, a Alexandre Mendes.
“Naveguei”, editada no final de 2023, é agora acompanhada pela novíssima canção “Luz no Escuro”, para juntas nos revelarem um pouco do que será “Desgostos em Canções de Colo” – EP de estreia, que será lançado no final do ano. Para os mais distraídos, é a voz e a guitarra de Maria Roque que se podem ouvir em “Canção a Zé Mário Branco” no premiado disco “2 de Abril” de A Garota Não.
No passado mês de Maio, MaZela foi a grande vencedora da edição de 2024 do Festival Termómetro e irá marcar presença nos festivais NOS Alive e Vodafone Paredes de Coura.
DISCO VOADOR: Jazznewbloodtapes #25
DISCO VOADOR: Jazznewbloodtapes #25
JazznewbloodTAPES é um projecto de Patricia Pascal criado a partir da plataforma Jazznewblood que desde 2015 suporta e promove novos talentos do Jazz Europeu com enfase na cena Londrina/UK.
É um projecto em formato radiofónico/podcast que visa dar visibilidade a novos nomes em inicio de carreira, nova musica divulgada na cena Jazzista contemporânea e outras musica inspiradas no Jazz a surgir em UK e pelo mundo fora.
O programa é transmitido mensalmente, desde 2020, em lingua Inglesa na Radio AlHara na Palestina, na Radio Resonance em Uk, na Radio Pacoul em França e em lingua Portuguesa na Radio Nacional de Cabo Verde.
Está também disponível em streaming em todas as principais plataformas de podcasts como Apple podcasts e Amazon podcasts, etc. Destacamos o facto deste podcast ter ganho posições no Top 50 da Apple podcast charts, na categoria de Musica comentada em mais de 27 Paises. #1 Portugal, #1 Chile, #1 Bosnia and Herzegovina, #2 Antigua and Barbuda, #4 Spain, #5 Italy, #5 Cameron, #6 Mexico, #6 South Africa,#6 Vietnam, #9 Netherlands, #10 Côte d’Ivoire.
Patricia Pascal
(patriciapascal.com)
Portuguesa, de mãe Cabo Verdiana, está radicada em Londres desde 2007 e desenvolve trabalho na Industria da musica em todo o mundo desde 2001. É manager de Carmen Souza, desde o inicio da sua carreira, e de Theo Pascal para além de ser formada em Live Arts Management pela London Metropolitan University. Paralelamente á gestão da carreira de Souza e Pascal desde 2015 tem vindo a investir na sua paixão por fotografia e promoção de novos talentos através do seu projecto Jazznewblood.org.
Este projecto inclui, entre várias iniciativas, um Showcase anual parte do London Jazz Festival e uma editora digital que
lança musica gravada ao vivo por jovens talentos do Jazz em inicio de carreira.
Durante o London Jazz Festival, faz também a curadoria do Festival WledJazz focado em projectos liderados por Instrumentistas. Uma parceria com a sala Woolwich Works em Londres.
Recentemente passou também a fazer parte da equipa por trás da conceituada organização Inglesa – Tomorrow´s Warriors.
Em Portugal é co-fundadora e residente Internacional no Espaço/studio – thisissessions.com