Programa, duración, dia y hora: Trovador Urbano, 120-180 min, Martes a las 16:00 (hora Madrid)
Día y hora México (hora central): Martes a las 09:00 am
Tipo: Directo
Descripción: Su programa, Trovador Urbano, es una gran familia de la radio rock. Ahora, además, noticias y conciertos del rock/metal/punk nacional, siempre contando con tu fundamental apoyo, para dar visibilidad a las bandas….LARGA VIDA AL ROCK N ROLL!!
Dirección mail para envío material bandas: trovadorurbanoradio@gmail.com
País: Madrid (España)
Valentina – The Wave (2025) (single)
Valentina – The Wave (2025) (single)
Emerging singer/songwriter Valentina is set to release her next single “The Wave” on 7 February 2025. The new single from her upcoming debut EP “One Way Ticket” offers a soothing yet powerful exploration of freedom, self-discovery, and the search for meaning.
“The Wave” takes listeners on a journey both inward and outward. The rising tide, crashing waves, and free spirit at the heart of the song express a desire for peace in the chaos and a reminder to enjoy the journey instead of focusing on the destination.
With its acoustic guitar capturing the ebb and flow of ocean waves, airy harmonies, and Valentina’s mindful, meditative lyrics, “The Wave” offers an evocative sound that blends elements of indie, storytelling, and acoustic pop.
“The Wave” is perfect for reflective moments, whether you’re watching a sunrise, walking along the beach, or navigating life’s transitions. Its introspective tone and vivid sea imagery make it an ideal companion for quiet mornings, mindfulness and journaling, creative pursuits, long drives, or times of choice and self-discovery.
About “The Wave”, Valentina says:
“The Wave reflects a time in my life when everything felt uncertain. I travelled to a deserted beach in winter, and found myself lost in reflection, questioning past choices and the future. Suddenly, a wave crashed a bit louder, taking me back to the present moment. I looked up and the overwhelming beauty of the sea made me smile. I wrote this song to remind myself and others to take a deep breath, let things flow, and trust the process. We’re all in the same boat, navigating similar challenges in this amazing journey called life.”
The Wave was co-written with Mario Punzi (Cristiano De Andrè, Syria) and co-produced with Kaity Rae (Beth McCarthy, Natalie Shay, The Shires).
Live performance of “The Wave” already garnered tastemaker support on the Italian TV Show “The Coach,” (5m+ viewers) leaving a lasting impression on both the audience and the judges.
The song’s mood is reflected in a music video directed by Nicola Chen, shot on a deserted winter beach, and set for release on 17/02.
Previous radio support includes: Suedtirol 1 (IT), Radio 1 (IT), NBC (IT), Radio Dolomiti (IT), Circuito Orange (IT), Future Hits Radio (London), Crags Radio (London), Big Condo Radio (Liverpool), Islington Radio (London), Melodic Distraction (Liverpool), Amazing Radio.
Live shows include: public events (King Charles Coronation Official Celebration Event – London), lively festivals (Big Condo Weekender – Liverpool, Blue Days – Vipiteno, IT), as well as more intimate venues (Dingwalls, Under The Radar, London Kindred).
Valentina’s upcoming EP will be presented with a series of live shows across 3 different countries (the UK, Italy, Germany – dates tbc).
FeMa – Verde Mar (2025) (single)
FeMa – Verde Mar (2025) (single)
FeMa., talento emergente do indie pop nacional e projeto artístico de Diogo Félix, lança novo single “Verde Mar”, uma canção de mensagem ecologista que nos instiga a não desistir mesmo perante o “Am do mundo”.
“Verde Mar” é o novo single de FeMa., artista alcobacense que já editou dois EPs – HOMNiA (2024) e uma palavra chamada folha (2022). É uma canção profundamente marcada pela dualidade entre o presente de destruição que assola a terra humana e o mar como símbolo de esperança e fuga.
A canção reNete sobre um mundo devastado por guerras e conNitos, onde a terra, antes refúgio e lar, transforma-se num lugar cego e sufocante. Nesse cenário, o mar surge como um horizonte libertador, uma promessa de renovação, transcendência e paz no meio do caos. A letra carrega em si uma forte simbologia, “Verde água jaz ao fundo do meu altar”, “Acordei no meio da marcha,” que evoca a dor de uma humanidade em ruínas, mas também a busca incessante por recomeços. A melodia, com raízes no fado e toques contemporâneos, intensiTca essa narrativa, equilibrando a melancolia da perda com a esperança da transformação.
“Verde Mar” é uma resposta aos tempos em que vivemos. Um hino para aqueles que carregam o peso de um mundo em colapso, mas ainda encontram no horizonte, a promessa de um futuro mais promissor.
Este é o primeiro de vários lançamentos de FeMa. ao longo de 2025 e antecipa a edição do primeiro longa-duração do artista. A canção já está disponível em todas as plataformas, incluindo no YouTube com um videoclipe realizado por Daniel Evangelista.
FeMa. vai estar pela estrada neste início de ano um pouco por todo o país. Sobe a palco já a 7 de fevereiro na Escola Normal no Porto e a 27 do mesmo mês no Com Calma em Lisboa. Já em março e abril faz uma digressão por FNACs espalhadas por todo Portugal, começando no Colombo (Lisboa) e passando depois, por ordem, por Almada, Alfragide, Coimbra, Braga, Guimarães (no CAAA), NortheShopping, Funchal Oeiras e Cascais.
Michel Legrand – Legrand cinéma (1967)
Michel Legrand – Legrand cinéma (1967)
Memória de Elefante 24/02/25
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.
1 Álbum 100 Palavras #82: Bernardo Sassetti – Nocturno (2002)
1 Álbum 100 Palavras #82: Bernardo Sassetti – Nocturno (2002)
Um podcast de Francesco Valente:
1 álbum “sem” ou “100” palavras, por semana! Uma pérola musical da história da música, descrita em 100 palavras! Cada dia da semana, às 14h na Rádio Olisipo. Boa escuta!
O álbum, “Nocturno” (2002) é uma obra-prima do pianista português Bernardo Sassetti, reconhecida pela sua introspeção e delicadeza. Neste álbum único, Bernardo Sassetti explora o piano solo com uma abordagem cinematográfica, misturando jazz contemporâneo, música clássica e elementos do folclore português. As composições, como “Nocturno em Mi Bemol” e “Inquietação,” revelam uma atmosfera contemplativa, com harmonias subtis e silêncios expressivos que evocam o universo noturno sugerido pelo título. “Nocturno” destaca a sensibilidade poética de Sassetti, consolidando-o como um dos músicos mais criativos do jazz europeu. O álbum é um convite à introspeção, proporcionando uma experiência auditiva rica e profundamente emocional.
Boa escuta!
Prazeres Interrompidos #343: Marco Polo – As Viagens de Marco Polo (1298)
Prazeres Interrompidos #343: Marco Polo – As Viagens de Marco Polo (1298)
Autor:
Octávio Nuno
Podcast sobre livros. Um livro num minuto! Em todas as tuas redes sociais, plataformas de podcasts, mas também nas rádios e jornais. Boas leituras!
Escrito por volta de 1.300, em plena Idade Média, As viagens é um dos relatos mais fascinantes da História. O livro foi ditado a um companheiro de prisão de Marco Polo, Rustichello, autor de romances de cavalaria. Também conhecido como Il Milione, a obra foi encarada, na época, como um fantasioso conjunto de lendas; somente séculos depois estas valiosas revelações foram consideradas referências para a geografia e a história modernas.
Samuel Martins Coelho – I Error-Unselfing (2025) (single)
Samuel Martins Coelho – I Error-Unselfing (2025) (single)
“Unselfing” é o segundo disco de I ERROR, projeto de música eletrónica do músico multi-instrumentista e compositor Samuel Martins Coelho. O novo trabalho parte da ideia de unselfing de Iris Murdoch: afastarmo-nos do ego e das preocupações do dia a dia para observar com atenção genuína.
O disco vai ser apresentado no dia 21 de fevereiro, às 22h, no CAAA – Centro para os Assuntos da Arte e Arquitectura de Guimarães.
Se o primeiro álbum, “I ERROR”, lançado há um ano, explorava diferentes fases enquanto músico e apresentava o erro como uma nova oportunidade, uma perspetiva que transforma falhas em possibilidades, este novo trabalho aprofunda a busca por momentos de clareza e foco no essencial. Cada faixa de “Unselfing”, lançado pela Invisível, convida o ouvinte a desligar-se das distrações e a encontrar espaço para simplesmente ouvir. Sem complicações ou pretensões, procura traduzir essa ideia de pausa e escuta de uma forma direta. É um passo em frente que mantém o espírito experimental do projeto.
O projecto I Error assume-se como um conjunto de rascunhos colecionados ao longo do tempo, que refletem diferentes interesses estilísticos de um violinista que se aventura no mundo electrónico.
BIOGRAFIA:
Samuel Martins Coelho (1980) é violinista, compositor e multi-instrumentista. Tem feito um percurso de descoberta e constante reinvenção da sua linguagem musical. Com raízes na música clássica, tem vindo a desenvolver uma linguagem muito própria, utilizando diversas fontes sonoras. O seu trabalho atravessa vários géneros e universos musicais, desde a música clássica à música conceptual, experimental e à improvisação. A sua actividade artística desenvolve-se em vários projetos, tais como: Samuel Martins Coelho, Tosco, Peixe Míope, Estranhofone, Space Ensemble, Escola do Rock, Colectivo Invisível, Ondamarela, JP Coimbra, I ERROR. Nos últimos anos tem colaborado como diretor musical, compositor e instrumentista em várias companhias de Dança e Teatro. Desenvolve atividades com comunidades e lidera intervenções musicais criativas, dirigidas a crianças e ao público em geral, colaborando com diferentes artistas. Em 2017 foi artista residente do AiR Programme, em Malta (Gozo), no âmbito do programa da Fondazzjoni Kreattivitá e Valletta 2018 – Capital Europeia da Cultura.
Participou no II Curso de Formação de Animadores Musicais do Serviço Educativo da Casa da Música, tendo colaborado como facilitador nos cursos posteriores.
No seu percurso artístico já conta com várias composições de bandas sonoras, em 2018 compôs uma nova banda sonora para o filme Giuseppi do realizador maltês Cecil Santariano, a qual foi apresentado ao vivo na capital europeia da cultura em malta em 2018. Colaborou na banda sonora da curta-metragem de Regina Pessoa “Tio Tomás a contabilidade dos dias”. Desde a estreia internacional, em Junho de 2019, na Croácia, o filme foi já distinguido no Festival de Cinema de Annecy, em França, com o prémio especial do júri, no Festival Animamundi, no Brasil, ou nos Caminhos do Cinema Português, em Coimbra. Foi também candidato às nomeações para os Óscares e venceu a corrida para o galardão de melhor curta-metragem nos Prémios Annie Awards.
Em 2024 compôs a banda sonora do filme O Pior Homem de Londres, realizado por Rodrigo Areias, produzido por Paulo Branco-Leopardo Filmes, com argumento de Eduardo Brito, e um elenco onde pontuam Albano Jerónimo, Edward Ashley, Victoria Guerra, Scott Coffey, Christian Vadim, Carmen Chaplin, Simon Paisley Day, e Jean-François Balmer.
Diogo Fonseca – Alone With You (2025) (single)
Diogo Fonseca – Alone With You (2025) (single)
SOBRE O DIOGO
Crescido em Lisboa e agora com 22 anos, Diogo Fonseca, desde os 6 anos que toca guitarra e começou aos 12 anos de idade a compor músicas, lançando a primeira aos 18. Até à data o Diogo já conta com 11 singles e 1 EP GETAWAY em colaboração com Luís Braz Teixeira lançado no verão de 2023. A música de Diogo Fonseca integra uma grande variedade de estilos, incluindo Pop, R&B, Hip-hop e Rock. Diogo já atuou em restaurantes, bares, festas e em 2023 apresentou o seu EP no Tokyo Lisboa com o Luís Braz Teixeira. O último single, LA QUE ME GUSTA, traz um lado mais de Reggaeton e conta com três versos em três línguas diferentes, misturando o inglês, espanhol e português. O Diogo participou em 2024 na décima segunda edição do The Voice Portugal e agora prepara-se para lançar um EP com 4 canções de nome: BEFORE THE “SEE YOU LATER”.
PRÓXIMO EP
O próximo EP de Diogo Fonseca conta com quatro canções, todas dentro do ciclo do que é uma “relação amorosa de hoje em dia”. A “LA QUE ME GUSTA” trata do conhecer a pessoa, a “ALONE WITH YOU” na fase de lua de mel que existe em cada relação, a “COME BACK” onde os problemas começam e por fim a “THE WAY IT GOES” que descreve o sentimento de introspecção que um final de relação cria no artista, fechando assim o ciclo. BEFORE THE “SEE YOU LATER” vem pois Diogo quer inovar a sua sonoridade mas nunca fechado a porta aos estilos já editados.
Bezerra Da Silva – Eu Não Sou Santo (1990)
Bezerra Da Silva – Eu Não Sou Santo (1990)
Memória de Elefante 23/02/25
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.
Jazz Tracks de Danilo Di Termini #204
Jazz Tracks de Danilo Di Termini #204
Descrição do podcast:
Cada Domingo a partir das 8 horas, uma hora de jazz com Danilo Di Termini. Duke Ellington disse uma vez que estava se tornando sempre mais difícil estabelecer onde começava ou acabava o jazz, onde começava Tin Pan Alley e acabava o jazz, ou até onde residia a fronteira entre a música clássica e o jazz. Não será certamente o Jazztracks a traçar estas linhas de fronteira.
Tracklist:
Benjamin Lackner → Mosquito Flats
Pablo Held → I’ll never be the Same
Kris Davis → Heavy-Footed
Pee Wee Russell & Coleman Hawkins → If I Could Be With You One Hour
Oliver Nelson → Cascades
Chet Baker → This is Always
Jimmy Giuffre → Jesus Maria
Eastern Rebellion → Jacob’s Ladder
Wayne Shorter feat. Milton Nascimento → Miracle of the Fishes
Milton Nascimento & Esperanza Spalding → Earth Song
Catman Plays The Blues #162
Catman Plays The Blues #162
Partimos esta semana à descoberta dos nomeados nas categorias Traditional Blues Female Artist e Contemporary Blues Album respeitante aos Blues Music Awards de 2025
Manifesto Sonoro #59
Manifesto Sonoro #59
MANIFESTO SONORO escolheu os melhores trabalhos da nova música nacional de 2024.
Este é o segundo de dois episódios com a lista dos mais relevantes e criativos álbuns deste ano, das edições mais independentes da musica feita em Portugal ou em língua portuguesa.
Manifesto Sonoro é um programa de rádio, em formato podcast, de divulgação de música nacional ou em língua portuguesa, com a realização de Carlos Ramos Cleto e a produção de Nuno Duarte.
OS MANIFESTANTES DESTA SEMANA FORAM :
Himalion – lighter than air
PZ – The Shithole Countries (feat. Joe Zé)
Clara Bicho & Exclusive Os Cabides – Árvores do Fundo do Quintal
