So Dead – Push (2025) (single) 

Sai hoje Push/Caroussel, primeiro de dois 7″ de So DeaD que antecipa o segundo LP

O ano de 2025 marca uma nova abordagem na sonoridade dos So DeaD. Dois singles (7″) e um LP, compõem a trilogia que culminará com o lançamento do longa duração agendado para Maio deste ano. “PUSH”, o primeiro single, afasta-se dos últimos registos a nível sonoro e revela uma nova identidade da banda. Faz parte de um 7″ com um lado A (que irá fazer parte do LP) e um lado B (que não é apenas um lado B) que terão edição limitada a 40 exemplares.

Aborda, também, os jogos de poder e os interesses que existem sempre por detrás de cada guerra.

A energia simples e orgânica que vem do nosso mais profundo ser desperta-nos, muitas vezes, para criações mais cruas na sua essência.

Muitas vezes, são essas que revelam um pouco de nós próprios ao mundo, mesmo sem palavras.

Os So DeaD nascem dessa energia. De uma força que os uniu e os levou a criar algo mais honesto e direto, desprendidos de conceitos ou qualquer outro carácter diferente daquele que desperta o instinto.

Eles são o Samuel Nejati e a Sofia Leonor, dois amigos de Coimbra que, em paralelo ao projecto do qual fazem parte – From Atomic – decidem criar este duo com bateria, baixo e voz a quem se juntou mais tarde Miguel Padilha nas teclas e sintetizadores, formando o agora trio.

Com So DeaD não há pretensões ou ideias formadas, há apenas o acto simples de fazer música da forma que sabem, da forma que podem e como lhes sai. A única garantia é que não há distinções entre eles e os ouvintes, pois a cada escuta que se faça, tornam-se um só!

A banda lançou o seu primeiro trabalho, o EP Wait To Die, gravado em duo com mistura e masterização de João Rui no dia 5 de Junho de 2023, lançou o primeiro LP Play Me Like a Doll já com Miguel Padilha nas teclas e sintetizadores no dia 2 de Setembro de 2024 e prepara-se agora para lançar o segundo LP em Maio de 2025, todos com selo da Lux Records.

The Silence In Between – Variações do Subterrâneo (2025) (single) 

Após o recente lançamento do EP “Everything Will Be Left Unsaid ” e, anteriormente, do LP “Casa (Anthology), “Variações do Subterrâneo” é o novo single de The Silence In Between, projeto a solo criado pelo músico e compositor Emanuel Ribeiro, oriundo do Porto.

Este novo registo trata-se de uma nova abordagem sonora, notado de contornos rock e metal e, até mesmo, um elemento folk. É, de certa forma, no que toca a essa mesma nova abordagem, o trabalho mais ambicioso até ao momento.

De notar que este novo single conta com a participação especial da artista liy, como vocalista principal.

liy – acrónimo de limerence in you – é um projecto musical sediado

no Porto e encabeçado por Catarina Moreira Rodrigues. Tendo um foco especial nas suas letras, mas não esquecendo a importância das melodias e sonoridades para a

criação de todo um novo mundo, liy

conexão a cada escuta.

busca e pretende oferecer compreensão e a

Nota biográfica:

Depois de passagens por vários projetos musicais (Novos Românticos, Eternal Search), Emanuel Ribeiro começa o seu caminho a solo em 2010, com o objetivo de explorar diferentes terrenos musicais.

O artista conta com vários lançamentos independentes, destacando recentemente o trabalho “Disquiet”, onde demonstra uma imensa versatilidade presente nas suas abordagens, e no seu reportório ao longo dos anos.

O projeto a solo, The Silence In Between, tem a particularidade de ser um campo onde o músico se expressa num contexto mais íntimo, em relação às suas passagens por outros meios musicais e outras cadências sonoras.

Meu General – Impulso Inquieto (2025) (single) 

Meu General é conhecido por suas performances enérgicas, ao vivo descritas como “atitude em estado puro”.

Com o novo single, “Impulso Inquieto”, Meu General traz-nos de volta o punk rock.

Em plena sociedade altamente volátil existe uma linha ténue que separa vários lados da mesma moeda. Andamos inquietos e impulsivos.

“Confundimos o essencial com o acessório e já damos por nós a não querer pensar”. – Meu General. Impulso Inquieto

Manel G e ben&G – Antídoto (2025) (single) 

ben&G é um grupo musical emergente do Porto, composto por Rúben Pérola (ben) e Manuel Gonçalves (Manel G), que surgiu após uma residência artística realizada pela label Pluma, em Março de 2024, em Viana do Castelo.

Com gostos em comum e outros muito distintos, os dois músicos encontraram uma química natural que lhes dá a possibilidade de criar uma sonoridade própria que passa pelo universo do Pop e Hip-Hop.

A dupla apresenta o seu primeiro single, Antídoto, garantindo álbum para este ano de 2025. A faixa vem acompanhada de um videoclipe que retrata uma história de amor intensa e divertida e que se desenrola numa festa de aniversário surrealista.

Nesse ambiente e cadência extasiante o instrumental distingue-se pelo seu groove Disco-Soul e uma energia kitsh contemporânea muito contagiante. ben&G lançam o seu primeiro single, Antídoto, que estará disponível digitalmente nas principais plataformas de streaming a 07 de Fevereiro, tal como em videoclipe, que será lançado a 29/01/2025 no YouTube.

FICHA TÉCNICA

Música: ben&G Letra: ben, Manel G Produção: Manel G e ben Baixo: Rato

Mix: Manel G Master: TALVS

Conceito: ben&G

Realização e Edição: Sofia Calvet

Direção de Arte: Bárbara Maria

Produção: ben&G; Íris Murta

Ass. de Produção: Rita Pinto; Maxim Puga

Figurinos: Orlem

Maquilhagem: Rita Pinto

Cast: Francisca Rocha

Figuração: Alya Melo, André Rego, Arteom, Bárbara Rey, Becas Monteiro, Filipe Mendes, Francisca Magalhães, Francisco Gonçalves, Frederica Campos, Hugo Oliveira, Joana Pereira, Luís Lucas, Mafalda Barbosa, Maria Gonçalves, Rita Alves, Vasco Costa, Youngst T Participação especial: Homem do Robe

Fotografias e Capa: Bruno Silva

Agradecimentos: Bangladesh Market; Coletivo – Triparias À Moda do Porto; Erva Daninha; Padaria Portuguesa; RCA – Rádio Clube Agramonte; Rita Ferreira; @soluztions.pt; Teatro de Marionetas do Porto.

Rumia – Shift In The Air (2025) (single) 

A cantora e compositora RUMIA apresenta ‘Shift in the Air’, o mais recente single do seu próximo álbum, ‘Old Enough To Save Myself’, que tem lançamento marcado para 4 de Abril.

Com uma produção elegante que combina sintetizadores delicados e elementos orgânicos, ‘Shift in the Air’ é uma reflexão íntima sobre perda, mudança e desorientação.

É através da interpretação vocal de Rumia, carregada de sensibilidade e vulnerabilidade, que somos conduzidos nesta viagem emocional.

O videoclipe que acompanha o tema foi realizado por Silvia Coca e conta com direção de fotografia de Alex Arteaga. ‘Shift in the Air’ já pode ser ouvido em todas as plataformas digitais.

Sobre RUMIA:

Com uma herança cultural que abrange tanto o português quanto o espanhol, Rumia combina elementos electrónicos com instrumentação orgânica, criando um som único que mistura nostalgia e modernidade, com influências que vão dos anos 50 aos 2020.

No currículo tem já vários singles e o álbum de estreia, ‘Forget Me Not’ (2022), que lhe valeu destaque internacional em meios como Radio 3, RTVE, Jenesaispop, Earmilk, entre outros.

Ao vivo, o projecto já se apresentou em países como Portugal, Espanha, Alemanha, Suíça e Coreia do Sul.

Rumia prepara-se para lançar, no dia 4 de Abril, o seu segundo álbum, ‘Old Enough To Save Myself’, do qual já conhecemos ‘Emergency’, a sua versão de ‘Desfado’ de Ana Moura e, agora, o novíssimo ‘Shift In The Air’.

Paulo To – Ajuste De Contas (2025) (single) 

Como um encontro entre Brasil e Portugal, a canção Ajuste de Contas, de Fausto Bordalo Dias, de 1975, é agora revisitada pelo brasileiro Paulo Tó, com participação do pernambucano Siba, um dos nomes mais distintos a levar adiante a cultura popular brasileira atualmente. Na releitura, o ritmo português transforma-se em um frevo (estilo musical com origem no estado de Pernambuco), cantado com sotaque brasileiro. O tema  faz parte do disco a ser editado, Cantos da Revolução (ybmusic), que presta homenagem às canções de protesto que marcaram o período de luta contra a ditadura em Portugal, entre 1926 e 1974. Oiça aqui. 

“Essa música do Fausto tem uma rítmica muito interessante que vem da maneira como a letra é articulada. Isso acabou por conduzir o nosso arranjo para um frevo. Foi aí que surgiu a ideia de convidar o Siba para cantar comigo – um dos grandes compositores brasileiros da atualidade”, conta Paulo Tó. “Além disso, é uma canção escrita dentro do processo revolucionário, que poderia até ser taxada como ‘panfletária’. E, de facto, ela tem um tom didático, mas que justifica-se dentro do processo de luta social. A música é construída por Fausto de maneira brilhante, com inovação formal e muita qualidade poética e musical”, continua.

Antes de Ajuste de Contas, a primeira versão a apresentar o álbum foi Mudam-se os tempos, mudam-se as vontades, de José Mário Branco. A ideia para o projeto surgiu durante uma temporada em que Paulo Tó viveu em Portugal. No país, o artista conheceu o repertório que integra o disco a partir de indicações de amigos. “Na época tive o privilégio de conhecer pessoalmente dois grandes compositores portugueses desta safra: José Mário Branco e Fausto Bordalo Dias, com quem me encontrei algumas vezes e estabeleci mais contacto”, divide. O álbum terá participações de Thiago França, Jéssica Areias, Cauê Silva, Eugénia Melo e Castro, Arthur de Faria, além de Siba.

A capa desenvolvida por Roberto Zink foi criada à mão a partir de imagens históricas, com caneta esferográfica em papel. A técnica e o resultado remetem à anotações em caderno e rascunhos, à simplicidade do dia-a-dia e à “pessoalidade” do fazer.

Lhobo – Bagagem (2025) (single) 

LHOBO

Single  “Bagagem” já disponível nas plataformas digitais

Depois de “Túnel” editado em outubro de 2024, os Lhobo abrem a cortina a 2025 com novo lançamento – “Bagagem” – que antecede o EP de estreia que a banda pretende lançar ainda no primeiro semestre do novo ano.

“Bagagem” é quiçá o tema mais abrangente (no sentido comercial do termo) da banda, banhado por melodias Beatlianas e com uma sonoridade universal, mas ainda assim intemporal que nos remete para os singles das décadas de 60 e 70, mas embrulhado numa produção muito contemporânea. Produção a cargo de Bruno Xisto mais uma vez, com coprodução de Tiago Candeias e gravado nos Blacksheep Studios em Sintra.

Os Lhobo voltam a colocar a tónica no rock mainstream, pretendendo afirmar-se como banda sonora quotidiana na vida de quem os ouve, tema a tema…

Damani Van Dunem – Liberdade Liberdade (2025) (single)

O rapper angolano reafirma o seu lugar no panorama musical lusófono em nova fase da sua carreira.

O talentoso rapper angolano Damani Van Dunem apresenta o seu mais recente single, “Liberdade, Liberdade”, uma obra que simboliza uma nova fase na sua carreira musical e conta com as colaboração de Walter Nascimento e Elzo Sénior, na produção. Este lançamento assinala um marco importante para Damani, que busca consolidar ainda mais a sua presença tanto no mercado musical angolano como no português.

“Liberdade, Liberdade” é uma faixa que traduz uma poderosa mensagem de emancipação pessoal e coletiva, invocando a busca constante pela liberdade em suas diversas formas — social e, sobretudo, emocional. Com a inconfundível voz de Walter Nascimento, que traz uma sensibilidade única ao refrão, e a produção envolvente e meticulosa de Elzo Sénior, a canção mistura habilmente o rap com elementos da música urbana, criando uma ponte entre diferentes mundos sonoros e culturais.

Damani Van Dunem, já conhecido pela sua trajetória consistente e pelas letras profundas que abordam questões sociais e pessoais, considera este single uma reafirmação da sua missão artística: O single já está disponível em todas as plataformas digitais e conta com um videoclip que já estreou no Youtube e promete ser um tema forte na playlist dos amantes da música lusófona.

A aposta de Damani é clara: criar pontes entre culturas, sensibilidades e públicos, utilizando a sua voz como instrumento de expressão e, acima de tudo, de liberdade.

Liberdade “é um tributo ao poder transformador da música e à capacidade que ela tem de inspirar mudança e reflexão.”

Flor Girino – Fonte De Gesso (2025) (single)

 ‘Fonte de Gesso’ é o último single do primeiro álbum ‘Charcolepsia’ de Flor Girino, uma balada profunda que foi, na verdade, a primeira música tocada pelo grupo, escrita por Lucas P. Calheiros e depois transformada pelo resto da banda. O tema evoca um amor em tempos de pandemia, e todas as peripécias que esse período provocou no seu florescer.

Sir Dinha Blues Band – Poço (2025) (single)

Os Sir Dinha Blues Band lançam o seu primeiro single, “Poço”, tema que antecipa o álbum de estreia “Viso”, a editar brevemente. Com influências do blues e do rock, o grupo formado por Rafael Keil Verde (baixo), António Gorjão-Henriques (bateria), Francisco Bouza Serrano (voz e guitarra) e Pedro Duque Balikó (guitarra) aposta numa sonoridade crua e intensa, dando a conhecer a sua identidade musical através de um tema onde melodia e palavra se unem de forma espontânea.

“Poço” surgiu como que por magia. Durante meses, Francisco Bouza Serrano carregou consigo uma melodia persistente, sem conseguir transformá-la em algo concreto. Até que, num acaso, encontrou sobre a mesa da sala um livro deixado pelo pai: “Já não sou o que era agora mesmo”, de João Francisco Lima. O poema captou a sua atenção de imediato – talvez pelo nome curto, talvez pela referência à água –, mas a verdade é que, como que por bruxaria, a segunda estrofe encaixou-se de forma perfeita naquela melodia que o acompanhava há tanto tempo.

Daí nasceu uma música.

O processo de gravação revelou-se evidente. A letra e a melodia pedem a dinâmica de forma tão natural que a banda nunca sentiu necessidade de ajustes. “Poço” deixa falar a alma de João Francisco Lima e, através da fusão dos instrumentos e dos solos, transforma-se num sentimento universal com o qual qualquer pessoa pode relacionar-se. A canção sugere uma perspetiva para refletir e, ao mesmo tempo, dá nova vida às emoções do autor.

A acompanhar o single, é lançado também um videoclipe realizado por Bruno Wolf Pinto e Clyde Hannah, que amplia a atmosfera introspetiva do tema e reforça visualmente a intensidade da sua mensagem.

Além do lançamento do primeiro single, os Sir Dinha Blues Band preparam-se para apresentar o seu álbum de estreia, “Viso”, numa Listening Party aberta ao público, no dia 17 de fevereiro, no Camones Artes Bar, em Lisboa, entre as 19h e as 23h. Este evento surge como parte da campanha de crowdfunding que viabilizou a produção do disco, oferecendo aos apoiantes e ao público em geral um primeiro contacto com a obra na sua totalidade.

“Poço” já está disponível em todas as plataformas digitais.

Inês Barros – Eu Por Ti, Tu Por Mim (2025) (single) 

O meu nome é Inês Barros e sou uma artista portuguesa – cantora, compositora e violetista.

Fui concorrente do Factor X 2014, atuei na abertura dos Globos de Ouro ao lado da Luciana Abreu e da Vanessa Silva em 2015 e colaborei com o Berg no seu álbum “Tempo” em 2016. 

Em 2019 integrei a Orquestra Sem Fronteiras de Martim Sousa Tavares, com quem trabalho regularmente e licenciei-me em música na Escola Superior de Artes Aplicadas em 2021.

Em 2022 atuei com João Pedro Pais no Europarque, toquei com Andrea Bocelli, Cuca Roseta e a Orquestra das Beiras no Altice Arena, atuei com a Mariza e a Orquestra do Algarve e participei no The Voice Portugal 2023. 

Silva Lining Band – Aching Now (2025) (single) 

Nascido em Lisboa, criado em Londres. Nascido em Londres, criado em Lisboa. Três gerações, duas cidades, uma família. Nuno, Catarina e Tiago, com raízes portuguesas e charme inglês, uma fusão que dá origem à Silva Lining Band. Alguns diriam que menos é mais… mas não é o caso da família Silva. “Quantos mais melhor” é o seu lema e a Silva Lining Band não é uma exceção, com o álbum de estreia “Lisboa” que inclui mais de 12 músicos e que passa por vários estilos, desde do funk ao swing, jazz e rock.

No seguimento dos anteriores lançamentos “I Don’t Really Mind” e “Never Leave Again”, singles que têm tocado em diversas rádios nacionais e regionais como a Smooth FM, TSF Madeira, Rádio Olisipo, Rádio Sesimbra, entre outras, assim como em várias rádios locais no Reino Unido, como Deal Radio, K107 FM e The Beat London 103.6 FM, mas também em várias rádios nos Estados Unidos, a Silva Lining Band continua o seu percurso de grande criação musical e brinda-nos com outro tema incrível e de enorme qualidade, intitulado “Aching Now”.

“Aching Now”, o último single da banda para 2024, diverge do seu modus operandi habitual, uma vez que esta é a primeira canção interpretada em dueto, com o Tiago e a Catarina ambos a assumirem o protagonismo. Inspirada em baladas de reggae, a canção descreve a dor de uma relação que termina unilateralmente. “Aching Now” baseia-se fortemente num groove suave e discreto que permite aos cantores oferecerem interpretações poderosas e sentidas. Embora o dueto seja um desvio da abordagem típica da banda, o solo de saxofone arrepiante é característico dos Silva Lining Band, uma demonstração dos músicos extremamente talentosos da banda.