Madalena Palmeirim – Afortunada (2024) (single)

A cantautora e multi-instrumentista Madalena Palmeirim apresenta o seu segundo disco, “Morna mansa”, o sucessor de “Right as Rain”, lançado em 2019.

Durante a pandemia, quando tudo parou, Madalena Palmeirim fugiu Atlântico fora com o seu cavaquinho e cercou-se entre o mar-a-toda-a-volta e as montanhas-cima-abaixo na ilha de São Vicente (Cabo Verde). Em travessia recuperou a respiração, a canção e desta viagem nasceu o seu segundo trabalho discográfico “Morna mansa”.

O novo disco é sobre chegar a uma utopia de encontros, num mar de partidas e chegadas. É sobre a importância da viagem, da errância, do sítio fora do mapa, do percurso, do acaso e da deriva, fazendo uso da plasticidade do som (música, ruído, palavra e silêncio) e do espaço em todo o seu potencial.  

Canções originais que também receberam palavras de duas companheiras-escritoras e cúmplices desta travessia, Lídia Jorge com “Afortunada” e Margarida Vale de Gato com “Marinha”, em duas colaborações distintas e ainda, as vozes de John D´Brava em “É bô” e de Milanka Vera-Cruz em “Mudjer”.  

“Morna Mansa” é um passo trocado e transatlântico que não esquece a toada da saudade e o regresso a um amor que teima em voltar, manso e manso.

Apoio:

Antena 1

República Portuguesa – Cultura/Direção Geral das Artes

BIOGRAFIA

Madalena Palmeirim é uma cantora, compositora e multi-instrumentista portuguesa (ukulele, ukulele cabo-verdiano, auto-harpa e piano), que conta com 10 anos de carreira.

Em 2019 lançou o seu primeiro álbum a solo “Right as Rain”, onde juntou temas em português, crioulo cabo-verdiano e inglês. Navegando pelos mais variados campos musicais, Madalena vai do Rock, ao Folk, ao Samba ou à Morna.

Antes de “Right as Rain”, a cantora lançou o EP “Mondays” (2015), com o qual percorreu Portugal em salas e festivais. Madalena trabalhou com vários nomes da música nacional, fundou L Mantra e Nome Comum. Faz parte do trio Rainhas do Auto-Engano.  

Madalena dedica-se também a bandas sonoras de cinema como “A Metamorfose dos Pássaros”, de Catarina Vasconcelos, que recebeu o Prémio FIPRESCI para Melhor Filme na secção Encontros do Berlinale – Festival Internacional de Cinema de Berlim. Madalena é também autora da banda sonora do filme “Lá vem o dia”, da autoria de Mercês Tomaz Gomes. “Lá vem o dia” é o vencedor do prémio Arquitecturas para Melhor Filme na Competição de Ficção 2019.

Lucas Vasconcellos – All Softly Playing (2024) (single) Id

Lançamento exclusivo da Olisipo, em terras portuguesas. 

O guitarrista da Legião Urbana, o maior grupo de rock brasileiro, e fundador do projeto Letuce (com a celebrada Letrux), Lucas Vasconcellos, desenvolveu um projeto solo experimental, em tempos de pandemia, instalando-se na serra carioca. O resultado disso são dois EPs: “Butterflies in Slow Motion”e “All Soft Playing” assinados pelo selo francês Stone Milk Records.  

E Lucas nos dá seu delicioso sotaque “chill carioca” nesta aventura em língua inglesa.

Um som arejado e com nuances psicodélicas, de um frescor e liberdade imensa. Lucas nos convida mais uma vez a navegar pela sua musicalidade e irreverência, desta vez de maneira ainda mais descontraída, onde o artista se arrisca através da língua inglesa; num sotaque carioca a criar um espaço/tempo aventureiro, cheio de desejo e capaz de nos transportar através de um universo poético, sem limite à imaginação.  

FeMa. – Vontade, Vontadinha (2024) (single) Id

“Vontade, vontadinha” é um olhar sobre o ser humano, sobre os prazeres, vícios e desejos e como existe uma forte correlação natural com os comportamentos humanos.
A música, que surge em antecipação ao futuro EP “HOMNiA”, agendado para abril deste ano, nasceu de um texto escrito numa manhã após o artista ter pernoitado no meio de uma serra na região alentejana – numa visão crítica e reflexiva sobre o comportamento humano e a sua tentativa de posicionamento em comunhão com a natureza.
No universo da música popular portuguesa e com sonoridades bastante vincadas nos géneros da pop alternativa, hip-hop, música eletrónica e minimalista, “Vontade, vontadinha” fala sobre a dualidade entre o medo do desconhecido, que se torna mais intenso no escuro da noite, e a sensação de liberdade e renascimento que o nascer do dia traz, sendo também uma divagação de como os nossos desejos e vontades nos controlam e uma reflexão de como esta procura será sempre algo que distancia o ser humano da natureza.
O tema e o videoclipe que o acompanha estão disponíveis a partir deste dia, 26 de janeiro.

Child Of SP – Issues (2024) (single)

‘ISSUES’, o mais recente single de CHILD OF SP, sucede o single de estreia ‘SMOKE’ que conta com mais de 286 mil visualizações nas plataformas, e transita o artista de uma sonoridade RAP para um registo mais POP e R&B.
Este novo single conta com a produção de Soundskillz sob a direção artística de El Condutor (conhecido por trabalhar artistas como Valete, Bispo, Wet Bad Gang, e co-fundador dos Buraka Som Sistema) e fala-nos sobre uma paixão que o artista viveu pouco depois de chegar a Lisboa.
“Issues é a minha primeira música como artista independente, resultado de um ano e meio de trabalho árduo, muitas versões e experiências. Tive uma grande equipa a apoiar-me e vão seguir-se muitos trabalhos onde quero explorar sonoridades e ritmos diferentes. Conheci pessoas maravilhosas e grandes artistas em Portugal e encontrei um clima super aberto a novas experiências e estou ansioso por mostrar mais de mim.” afirma o artista.
CHILD OF SP mudou-se para Lisboa no início de 2021, deixando para trás Miami e São Paulo, as cidades onde cresceu, para recomeçar na cidade que o apaixonou, Lisboa. Já traz no seu currículo atuações em concertos de artistas como Akon e Tyga.
Com apenas 24 anos, e com um percurso atribulado, a pandemia e um problema de saúde impossibilitarem o início da sua carreira, foi em Portugal que CHILD OF SP encontrou a estabilidade e a inspiração para recomeçar, sendo este novo single ‘ISSUES’ o resultado disso mesmo.
‘ISSUES’ é acompanhado de um videoclipe realizado por Peter Moutinho e conta com a participação de Sandra Baldé (@umafricana). O single está neste momento disponível em todas as plataformas digitais.

Tsunamiz – Já Não Dá Mais (2024) (single)

Tsunamiz, alter ego de Bruno Sobral, músico e produtor português, lançou o surpreendente “Já Não Dá Mais”, primeiro avanço do seu próximo álbum “Behold The Man”, que sairá em setembro deste ano.
Apostado em “destruir preconceitos musicais”, o prolífico Tsunamiz, que compôs e produziu o tema, mostra uma vertente mais pop do que é habitual, com uma sonoridade que mistura o Flamenco e influências ciganas com a música electrónica, cantando melancolicamente “sobre a difícil superação de uma relação tóxica” como explica o artista.
O single encontra-se disponível em todas as plataformas de streaming de música digitais.

MURA e STEREOSSAURO – Contra A Parede (2024) (single)

A Godsize Records apresenta o seu 9º lançamento “ADAMAS” um álbum colaborativo de
MURA e STEREOSSAURO. 

“ADAMAS” significa invencível, indomável e inquebrável como um diamante.
O álbum representa a resistência inabalável e o poder da música e conta com as participações especiais de : 

IKONOKLASTA, BEWARE JACK, D-STYLES,  TOM FREAKIN’ SOYER, SANRYSE, JOÃO PESTANA, VÁCUO, CABRITA, DJ RIDE, AFTA3000.

A mistura e masterização foi realizada por saraiva
E a capa foi criada pelo artista Carlos Quitério.  

Irá estar disponível em todas as plataformas online
dia 1 de Fevereiro 12pm.

Bornfolk – Seize The Day (2024) (single) Id

Verão de 2019 marca oficialmente o início do projeto BornFolk, fundado na cidade de bem da humanidade. Com influências oriundas de épocas distintas, o projeto descompromete-se com algum movimento em particular , assumindo uma dimensão criativa ‘pop/rock’, livre, e eclética. A ideia de renascer sucessivamente através da intrínseca simplicidade da natureza está na origem do nome do projeto.
Depois do EP de estreia COME INSIDE! onde “heat and rum” e “fall inn” se destacaram em radios como Antena3 / SBSR / VodafoneFM / TSF, e da viagem experiencial do mini- EP SOMMERTHING123, a banda agora refundada em 2023, apresenta em Janeiro 6TEAPACK o novíssimo e energético EP com 4 temas, do qual é extraído o esperançoso single de apresentação “SEIZE THE DAY”.

www.linktr.ee/bornfolk

E.se – Gravito (2024) (single)

E.se quebra o silêncio desde o lançamento do seu segundo álbum Mangrove (2022) e apresenta “Gravito”, o primeiro single do seu novo longa-duração Hubris, com data de lançamento agendada para 10 de maio, onde é patente a missão de se afirmar como um dos artistas a ter em conta no panorama do hip hop nacional. Num tema de rap alternativo, o músico, compositor e intérprete de Almada, explora no registo que lhe é característico, a metáfora de se perder o eixo gravitacional após o término de uma relação, derivando sem rumo.
É também essa a vontade de E.se para os seus ouvintes, deixarem-se gravitar em torno do seu timbre grave e melódico, vislumbrando terrenos inovadores no rap nacional, num tema que abre a porta ao novo disco e onde o artista combina jazz contemporâneo e RnB, com uma escrita inteligente e profunda.
A música é produzida por Ned Flanger e conta com suporte visual produzido pela Produções Hipotéticas, selo independente liderado por Carlos Alves (E.se) e com Direção de Fotografia por Francisco “queragura” Gomes.

Checkpoint 303 – Gaza’s Angels (I Am Stretched On Your Grave) (2023) (single)

This piece is dedicated to the memory of all the children and innocent civilians in Gaza and throughout Palestine, who have been brutally robbed of their lives in October 2023. The world has failed you. You will not be forgotten.
The track features the voice of Sinead O’Connor’s, sampled from a live acapella rendition of “I am stretched on your grave”, a translation of a 17th-century Irish poem titled “Táim sínte ar do thuama”.

In 2014, Sinead said in an interview with a music magazine: “Let’s just say that, on a human level, nobody with any sanity, including myself, would have anything but sympathy for the Palestinian plight. There’s not a sane person on earth who in any way sanctions what the f*** the Israeli authorities are doing.”

This song is also a heartfelt tribute to Sinead O’Connor, a true artist who always spoke truth to power, and who inspired generations to stand up for what they believe in. Rest in power, Sinead. This composition is also a tribute to the brave people of Ireland, who have shown tremendous solidarity with Palestine and supported its just struggle against settler-colonialism and apartheid.

This piece is available for free download. Any proceeds will go to supporting the Palestine Children’s Relief Fund (PCRF).

Palestine will be free.
letras
Lyrics:
I am stretched on your grave
And will lie there forever
If your hands were in mine
I’d be sure we’d not sever

My apple tree, my brightness
It’s time we were together
For I smell of the earth
And am worn by the weather
créditos
lançado em 3 de novembro de 2023
feat. sampled acapella rendition of the traditional song “I am stretched on your grave” (live recording) by Sinead O’Connor, as well as a brief excerpt from an interview she gave on TV, where she expresses the importance of sticking up for what one believes in, even in the face of enormous pressure.

Video also available on Youtube:
www.youtube.com/watch?v=_8-uMNuzaIg

LEFT. – Volto A Ti (2024) (single) Id

LEFT. LANÇA ‘VOLTO A TI’, TEMA A CONCURSO NO FESTIVAL DA CANÇÃO 2024

O músico, cantor, compositor e produtor LEFT. é um dos intérpretes do Festival da Canção 2024, revelou a RTP esta quinta-feira, dia 18 de janeiro, em conferência de imprensa. O artista lisboeta, que já tinha sido anunciado como um dos autores da competição, vai interpretar o tema ‘Volto a Ti’, com música, letra e produção da sua autoria. A canção foi selecionada de entre mais de 800 submetidas através da livre submissão aberta ao público.
 

“‘Volto a Ti’ é uma música sobre luto, sobre a fase que se segue ao fim de uma relação, em que a vontade de recuperar o que foi perdido fala mais alto, mesmo sabendo que o fim era inevitável. Musicalmente é um regresso às minhas raízes folk, destacando a guitarra e voz, mas com um toque elétrico na produção, especialmente nas ambiências. A pós-produção do Luar limou a base folk-pop e acrescentou-lhe mais impacto na parte final”, revela LEFT.

LEFT. vai atuar na primeira semifinal do Festival da Canção, no dia 24 de fevereiro. A segunda semifinal e a final acontecem a 2 e 9 de março, respetivamente. Este ano a competição volta a ter 20 temas a concurso, 14 por convite da RTP e os restantes 6 apurados na livre submissão aberta ao público. A música vencedora representará Portugal no 68º Festival Eurovisão da Canção, que decorre em maio, na cidade de Malmö, na Suécia, após a vitória de Loreen, com o tema ‘Tattoo’, em 2023.

’Volto a Ti’ antecipa a edição do primeiro álbum em português do artista, “Limbo”, com lançamento previsto para este ano de 2024.

LEFT. é o nome artístico de António Graça. A carreira do músico ganhou impulso quando venceu o Concurso Nacional de Bandas da rádio Antena 3, em 2015. Dois anos depois, ainda como Antony Left, editou o álbum de estreia indie-folk, “Influence”. LEFT. nasce em 2019, com uma sonoridade mais pop e eletrónica. Por esta altura, edita os primeiros singles, ‘Indigo’ e ‘Love’, seguindo-se ‘Confident’, ‘Gods Of Nothing’ e ‘Sympathize’, todos incluídos no álbum “Perspective”, de 2021, e com os respetivos videoclipes em rotação na MTV Portugal. No Spotify, a discografia de LEFT. ultrapassa os 20 milhões de streams. 

Em 2023 lança o EP “Pop-Snacks”, no qual inclui temas que foi partilhando em pequenos vídeos nas suas páginas de Instagram e TikTok, entre os quais ‘Single’, ‘Antártida’, ‘Bala’ e ‘Nemo’. Além disso, colabora com INÊS APENAS, em ‘Leve(mente)’, com rotação na Rádio Comercial, e com o rapper Cálculo, em ‘Já Sei’, com airplay na Antena 3 e lugares cimeiros no top semanal A3.30 da mesma estação. 

Enquanto produtor, trabalhou com alguns dos maiores nomes da música nacional, como Diogo Piçarra, Aurea, Rita Redshoes ou Fernando Daniel. Produziu o tema ‘Jasmim’, de Tainá, apresentado no Festival da Canção 2021 e, no ano passado, assinou a produção do tema ‘A Festa’, de Edmundo Inácio, classificado em 2º lugar na final do Festival da Canção 2023. Em simultâneo, tem vindo a desenvolver o projeto AVALANCHE, um coletivo de artistas que cria música em colaboração e editou, em 2022, o álbum “Volume I”.

Atualmente, LEFT. prepara a edição do primeiro álbum em português. Com lançamento previsto para o final deste ano, o terceiro disco do artista vai incluir o tema ‘Volto a Ti’, que será apresentado na 1ª semifinal do Festival da Canção 2024.

Brasy – Guest List (2024) (single)

O primeiro videoclip da artista madeirense BRASY já está disponível!
Joana Brás mais conhecida por BRASY é natural de Machico, Ilha da Madeira e lançou o seu primeiro single intitulado “Guest List”. Esta música foi produzida por J Sledge no último ano e tem como tema o empoderamento feminino. Desde muito nova que a artista ambicionava combinar as suas duas paixões – a dança e o canto. O videoclip foi filmado pela produtora Neblina Filmes e já está disponível no Youtube e em todas as plataformas digitais.

King John – Wilderness Empire (2024) (single)

SINGLE/ VIDEOCLIP “WILDERNESS EMPIRE”

O dia-a-dia, especialmente nas grandes cidades, é quase sempre um loop interminável de ações e percursos. O ser humano moderno há muito que parece ter virado costas à sua natureza animal e isso não é necessariamente bom. Caímos com facilidade nas armadilhas da modernidade e parece não haver solução imediata para esta situação.

“Wilderness Empire” fala sobre isso e sobre a própria batalha de António Alves com esta realidade (da qual muitas vezes também é refém).

O novo vídeo tenta transmitir essa sensação de repetição ao mesmo tempo que representa, a vontade de nos querermos libertar e de querermos continuar a lutar muitas vezes “from nine to five”. Produção de Echo Rock & Black Sand Box e realização, DFs e edição de Kasia Kolka & João Alves.

DISCO GOOD SON

Por vezes na música e na vida, o “silêncio” não significa inércia e, neste caso, isto não poderia ser mais verdade.

O silêncio destes últimos 3 anos, traduziu-se no segundo LP a ser editado por King John, projeto musical de António Alves, nascido na ilha de S. Miguel (Açores) e sediado há 7 anos em Lisboa.

O músico que conta com passagens por palcos como o Festival Tremor, Mare de Agosto, Festival Monte Verde, Musicbox, A Porta e The Shacklewell Arms (Londres), redescobriu-se e foi ao encontro de uma sonoridade mais próxima do que sempre pretendeu para o projeto.

GOOD SON é o título do disco, traz consigo 9 originais e na sua génese estiveram duas perguntas: Fui/ Sou um bom filho? Serei um bom pai?

Foi gravado entre Ponta Delgada (S. Miguel, Açores) e Lisboa no estúdio HAUS, coproduzido e misturado por Makoto Yagyu dos PAUS e masterizado nos estúdios Abbey Road por Frank Arkwright (Arcade Fire, The Smiths, New Order, Joy Division).

Editado pela Echo Rock, com edição especial em vinil coeditada pela Black Sand (Music).