
Linda May Han Oh: Pat Metheny – From This Place (2020)
Memória de Elefante 25/08/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.

Linda May Han Oh: Pat Metheny – From This Place (2020)
Memória de Elefante 25/08/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.

Catman Plays The Blues #136
Autor:
Manuel Pais
FicamosEsta semana com a 2ª parte do National Downhome Blues Festival, um festival realizado em 1984 em Atlanta no estado da Geórgia e que congregou diversas figuras do mundo Blues, umas mais conhecidas, outras menos, mas todas elas merecedoras da atenção dos amantes de Blues e não só.

Manifesto Sonoro #50
MANIFESTO SONORO com passatempo e oferta de CD de Nova Musica Nacional, os mais rápidos a deixarem o vosso nome nos comentários ganharão os CD oferta.
Manifesto Sonoro é um programa de rádio, em formato podcast, com a realização e produção de Nuno Duarte e Carlos Ramos Cleto
Para ouvir em: radiolisipo.com/
Os manifestantes desta semana foram:
Branko e Juniper e Mulú – Vem
Maro e Nassaiya – Lifeline
Can Cun – Claire Witch
Tape Junk & Pedro Branco – Redwood Porch
Valu – Canção do falhado
emmy Curl – Candeia Amor
Rope Walkers – Dive
Castilho – The Wind Blows
Jose Pinhal – Tu És A Que Eu Quero (Tu Não Prendas O Cabelo)
Unsafe Space Garden – How Beautiful Life Is
Frankie Chavez – The Search
Vila Martel – Não Nos Deixem Ir Embora
We Trust – Time (Better Not Stop)
Club Makumba – Baía das Negras (Dynamike Dub Remix)

Órla Fallon – Lore (2020)
Memória de Elefante 24/08/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.

Rod Krieger – Este Comboio Não Para Em Arroios (2024) (single)
Rod Krieger avança com a hipnótica Este Comboio Não Para em Arroios
A frase que remete ao metro de Lisboa o acompanhou mesmo já não estando mais a viver na capital portuguesa
“A maioria dos artistas que me inspiram, ou me influenciaram de alguma forma, já tiveram músicas instrumentais, e alguns deles já até se arriscaram a compor álbuns. E este é um caminho que estou a trilhar, passo a passo”, comenta Rod Krieger que edita hoje (19) o tema Este Comboio Não Para em Arroios, segundo single do disco A Assembleia Extraordinária, após Cai o Sol e Sobe a Lua, lançado em Maio.
Assista ao vídeo aqui e ouça nas plataformas de streaming aqui.
A canção instrumental segue uma tradição, uma vez que Raio, também foi single do álbum que marcou a estreia a solo, A Elasticidade do Tempo (2020). E desta vez vem com uma mensagem que marcou um período da vida do artista: “Este comboio não para em Arroios” era uma frase repetida todas as vezes que o metro passava pela estação de Arroios, em Lisboa, que naquela altura estava interditada para obra. Era pré-pandemia, uma outra realidade. E foi quando o tema ganhou os seus primeiros acordes. “Lembro de quando comecei a esboçar a música, recém tinha montado a minha banda, ainda em Lisboa. Depois de quinze anos como baixista, foram os primeiros ensaios de volta ao meu instrumento de origem, no caso a guitarra elétrica. O volume dos instrumentos era muito alto e isso colaborou para que nascessem canções mais pesadas”, recorda Krieger.
“Nesta época, o disco que fazia a trilha sonora das minhas caminhadas até o estúdio era A Página do Relâmpago Elétrico, do Beto Guedes e o Com Uma Viagem na Palma da Mão, do Jorge Palma, dois álbuns que influenciaram todo este meu momento. E numa dessas idas e vindas aos ensaios, peguei o telemóvel do bolso e registei a voz que tanto ressoou nos meus ouvidos”, conta.
No fim, a canção acaba por marcar a mudança de Lisboa para o Sobral do Parelhão, aldeia no oeste português onde o álbum foi registado e finalizado. “E a partir do momento que me mudei de Lisboa, a frase fez ainda mais sentido, pois a linha de trem da imagem da capa do single – no caminho entre Sobral do Parelhão e Bombarral – realmente não para em Arroios”, comenta Krieger.
Vídeo
“O trajeto percorrido durante o vídeo pode ser chamado de ‘o caminho da aprovação’, pois foi durante esse percurso que ouvi as misturas do álbum e as versões das músicas que estavam a surgir no processo de composição do disco”, recorda. Além da cena bucólica do caminho de Krieger, na estrada que liga Sobral do Parelhão a cidade de Bombarral – onde está a trilha da capa do single -, imagens urbanas captadas pelo fotógrafo Daryan Dornelles se misturam a pessoas em movimento com um certa dose de voyeurismo, quase um sujeito oculto no meio do caos.
“Como faz parte de um filme que vai ser ilustrado com vídeos das músicas do álbum, a ideia de aparecer de costas foi pelo fato da música ser instrumental. Pensei que seria interessante brincar com isso. E as referências do vídeo, acabaram por ser o próprio áudio, como se as cenas se encaixassem. Outro ponto interessante é que o disco, os vídeos, capas e símbolos acabam por se encontrar em algum momento, e a cada processo que avanço crio uma interferência no outro. Trabalhar com todas essas frentes tem sido uma experiência estimulante”, comenta.

Santiago Vazquez – Ritmo com Sinais (entrevista 21/08/24)
Workshop de Improvisação Musical – Ritmo com Sinais (no BOTA de 12 a 15 de setembro)
Esta iniciativa surge com a intenção de difundir e utilizar o método e linguagem de improvisação Ritmo com Sinais, criado pelo músico, compositor e produtor argentino Santiago Vazquez, como uma ferramenta de encontro e de criação colectiva musical em tempo real. Ritmo com Sinais é uma linguagem de mais de 130 sinais gestuais (é um sistema com cerca de 130 sinais gestuais) que permite coordenar improvisações rítmicas grupais para qualquer tipo de instrumento, vozes ou palmas.
Através desta linguagem um grupo de pessoas com qualquer grau de experiência musical (desde nenhuma experiência até músicos profissionais) pode criar música orgânica em poucos minutos, baseada nas habilidades de cada participante.
À semelhança dos anos anteriores, em 2024, a BOTA irá receber uma vez mais o músico Santiago Vazquez que dinamizará dois workshops direcionados a músicos profissionais ou estudantes de música de nível avançado. De 12 a 15 de setembro, este grupo de músicos trabalhará intensamente para apreender e desenvolver este método inovador, sendo que o resultado final será apresentado num grande concerto público no dia 15 de setembro, às 16 horas, na Alameda D. Afonso Henriques, no âmbito da programação do Festival TODOS.

Luis Felipe Ramón Y Rivera: Various Artists – Armonias De Venezuela
Memória de Elefante 23/08/24
Autor: Francesco Valente
Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.

Till Sunday Pirate – Introspeção A Dois (2024) (single)
Artista em ascensão na música nacional prepara-se para brilhar no Japão
O talentoso músico português Till Sunday Pirate foi selecionado para se apresentar na prestigiada KANSAI Music Conference, que terá lugar em Outubro deste ano. Este evento proporcionará ao artista a oportunidade de mostrar o seu talento ao vivo para um público profissional da indústria da música nas cidades de Quioto, Osaka e Kobe.
Till Sunday Pirate tem vindo a afirmar-se como uma força inovadora na música portuguesa, combinando habilmente elementos da música tradicional com influências modernas. A sua recente atuação no SPIKE Bulgarian Showcase Festival, em Maio passado, foi um marco importante na sua carreira, chamando a atenção de líderes da indústria musical e do público do festival, solidificando a sua reputação como uma estrela em ascensão.
Reconhecimento internacional
A seleção de Till Sunday Pirate para o lineup oficial da KANSAI Music Conference é um testemunho do seu crescente reconhecimento internacional. Este evento, conhecido por atrair profissionais influentes da indústria musical, oferece uma plataforma crucial para o artista expandir ainda mais o seu alcance e cativar uma nova audiência no Japão. Este feito é apoiado pela GDA e pelo Programa Shuttle da PLAKA, que fornecem fundos essenciais para apoiar artistas do Porto.
Com apresentações ao vivo, workshops e colaborações, Till Sunday Pirate pretende promover a cultura portuguesa, fortalecer as relações culturais entre os dois países e abrir novas oportunidades de mercado para artistas portugueses. Como artista selecionado para a KANSAI Music Conference 2024, Till Sunday Pirate (Renato Oliveira) tem a oportunidade de uma vida de exportar a música inovadora do Porto para o Japão, destacando a riqueza cultural e musical de Portugal neste importante país asiático.
Till Sunday Pirate
Till Sunday Pirate, baseado no Porto, destaca-se pela sua capacidade de transcender géneros tradicionais através da fusão inovadora de sons. Com uma paixão pela inovação e pela troca cultural, o artista tem cativado audiências em todo o mundo com as suas performances dinâmicas e composições provocadoras. A sua música não apenas entretém, mas também provoca reflexão e emociona, deixando uma marca duradoura em todos que a escutam.
+ infos: 13barra27@gmail.com / T, 913 149 816
“Introspecção a Dois” dá título ao último single revelado – 19 de Julho – por Till Sunday Pirate | www.youtube.com/watch?v=Rm7LrGEaojA

Fumaça #18: José Tavares e a revolução impossível (Reportagem)
Este episódio, pelos 50 anos do fim da ditadura que procurou sufocar Portugal, foi pensado, escrito, gravado, narrado, sonorizado, musicado e misturado para ser ouvido, com auscultadores ou auriculares, todo de seguida. Podes ouvi-lo diretamente nesta página, ou em qualquer aplicação de podcasts. O que se segue abaixo é uma transcrição dessa peça em áudio, que, para além de conter menores imprecisões, rouba à conversa muita da sua riqueza.