Cabrita, músico e produtor há mais de 34 anos e com uma extensa discografia, lança um novo single “49th birthday blues”. Este tema surge depois de editar o seu disco de estreia (o homónimo “Cabrita” de 2020) e antecipa o lançamento do seu segundo disco a solo, que terá novamente o selo Omnichord Records.
“49th birthday blues” é uma contemplação feita em solidão, uma reflexão sobre a fugacidade do tempo, mas convida na mesma ao passo de dança e ao festejo, não deixando de ser uma celebração.
É nesta ambiguidade e dicotomia do tema que surgiu também a vontade de estabelecer uma parceria para a realização do videoclipe oficial com a COLA Animation (cooperativa de animação recentemente nomeada ao Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação com o filme “Ice Merchants” de João Gonzalez). Este vídeo é lançado a 19 de maio no canal de YouTube da Omnichord Records e tem a realização de Bartosz Stepnik.
“49th birthday blues” já está disponível em todas as plataformas digitais. Sobre Cabrita: Músico e produtor há 34 anos com uma já extensa discografia. Fez parte dos Sitiados, Kussondulola, Despe e Siga, os Assessores de Sérgio Godinho, Cacique’97, Virgem Suta, Dead Combo, entre outros. Vem feito vários trabalhos de teatro, publicidade, televisão e cinema como músico e/ou director musical. Trabalha mais esporadicamente com Zeca Baleiro, Caetano Veloso, Zeca Pagodinho, Rui Veloso, Vitorino, Martinho da Vila, Cool Hipnoise, Paulo de Carvalho, Jorge Palma, Orelha Negra, Virgem Suta, D.A.M.A. XWife, Selma Uamusse, entre outros. Em 2020 Lançou CABRITA, o seu álbum de estreia, um disco de colaborações para celebrar os seus 30 anos de carreira.
Em 2022 lança CACHORRO SEM DONO, uma banda sonora imaginária escrita e produzida em parceria com Stereossauro.
Neste momento encontra-se a preparar com a sua banda o novo espectáculo para promover o 2⁰ álbum.
Ficha técnica: Música: João Cabrita Bateria e percussão: Filipe Rocha Saxofones e sintetizadores: João Cabrita Produzido por Rui Gaspar Gravado nos estúdios NTP por João Cabrita e na Casota por Rui Gaspar Misturado e masterizado por Guilherme Gonçalves
Renovar a Mouraria
Vai realizar-se, entre 1 e 17 de junho, o Arraial mais diverso e inclusivo dos Santos Populares. O Arraial dos 15 anos da Associação Renovar a Mouraria vai ocupar o Largo da Rosa à semelhança de anos anteriores, com música, gastronomia e uma equipa tão diversa quanto o bairro da Mouraria. Da programação que conta com músicos de Angola, Guiné, Cabo Verde, Brasil, Cuba, Itália e Portugal, a bancas dinamizadas por pessoas imigrantes e refugiadas, o ambiente intercultural e comunitário está aliado às práticas de sustentabilidade ambiental transversais à sua intervenção social.
Este ano há, contudo, novidades na programação: à festa e ao convívio somam-se momentos de debate sobre temáticas que atravessam a intervenção social da Renovar a Mouraria e o bairro, com o ciclo de debates Meia Palavra Não Basta. Habitação, Imigrações e discriminações e os desafios de viver na Mouraria hoje serão os temas em debate entre as 17h30 e as 19h nos dias 3, 10 e 17.
Já os dias 8 e 14 serão Dias Benefit, com programação da Bazofo & Dentu Zona e da Cooperativa Bandim.
Como Arraial distinguido com o selo Ecoevento, multiplica a cada ano as práticas de sustentabilidade ambiental: além do uso de biocarvão (Ecobrasa), de materiais para e sobre a separação de resíduos (ValorSul), da promoção do consumo de água da torneira (EPAL), recolectores de beatas, copos reutilizáveis e louça compostável, todo o lixo orgânico produzido será compostado na agrofloresta do projeto Changing (H)earth e todas as tampas reutilizadas para decoração serão doadas à Associação de Paralisia Cerebral de Lisboa (APCL).
A escala local está na base da intervenção da ARM, pelo que os seus media partners são os mais atentos a Lisboa e à sua diversidade: a Mensagem de Lisboa, que terá a cargo um dj set e a moderação do debate sobre Habitação e a Rádio Olisipo, que dará a conhecer o percurso e o trabalho dos artistas presentes na programação.
Para quem quiser participar mais de perto no Arraial da Renovar a Mouraria e trabalhar numa equipa diversa e dinâmica em prol da Mouraria e da Associação, estão ainda abertas as inscrições para voluntariado em diversas equipas.
O Arraial da Renovar a Mouraria é um espaço de continuidade e aprofundamento da integração social e dinamização cultural e comunitária que a Associação promove durante todo o ano, sendo também essencial para a sua sustentabilidade financeira de longo prazo.
Sobre a Renovar a Mouraria
A Associação Renovar a Mouraria, ONGD de utilidade pública, nasceu a 19 de março de 2008, a partir de um sonho comum de um grupo de moradores empenhados em contribuir para a revitalização de um bairro através de iniciativas comunitárias, educativas e culturais. Atualmente, somos uma referência em desenvolvimento local e no trabalho pela integração de migrantes no bairro e na cidade.
Prazeres Interrompidos #158: Andrea Wulf – Magnificent Rebels (2022)
ela. li – Choradeira (2023) (single)
ela. li – Choradeira (2023) (single)
ela . li lança primeiro single ‘Choradeira’
A cantora, compositora e cineasta lisboeta ela . li estreia-se em nome próprio com o single ‘Choradeira’, que chega esta sexta-feira, dia 12 de maio. Escrita e produzida pela artista com Tayob J., a canção pop é o tema título e o cartão de visita daquele que será o primeiro trabalho discográfico da artista. ‘Choradeira’ é um manifesto à aceitação da dor como parte natural do processo de superação, uma aprendizagem que nos torna mais fortes e permite criar algo maravilhoso no seu lugar.
“Este tema é um pedido meu para que alguém leve a dor, mas quem me responde é ela mesma. Na parte falada da música é a minha dor que fala comigo. É uma perseguição de duas metades que não se podem separar: eu tento deixá-la, mas ela vem sempre atrás de mim.”, refere ela . li.
O primeiro single da cantautora é acompanhado por um videoclipe realizado por Diana Antunes, que percorre a narrativa da música.
ela.li tem já uma vasta experiência de palco, graças a colaborações com artistas como Mirror People ou Flak, bem como uma passagem pelo Festival da Canção 2019, com o nome artístico Ela Limão.
‘Choradeira’ é o tema que dá nome ao disco de estreia de ela . li que será lançado em 2023.
Vasco Ribeiro & Os Clandestinos – Vida De Cao (2023) (single)
Vasco Ribeiro & Os Clandestinos – Vida De Cao (2023) (single) Vida de Cão é o novo single de Vasco Ribeiro & Os Clandestinos, do futuro álbum Formas de Estar, a sair em finais de 2023. Baseado numa história verídica. Sobre os sonhadores ébrios nas noites escuras, os que não se adaptam às normas regentes, e que por más decisões ou falta de sorte, deambulam por aí sem direção aparente. Vasco Ribeiro, juntamente com os Clandestinos, renovam elegantemente o folk português. Caracterizados pela voz e forte componente lírica do cantor e compositor Vasco Ribeiro, e pela diversidade sonora clandestina, convergem a música popular portuguesa com os tons e temáticas da modernidade. Fortemente influenciados pelo cancioneiro português, bebem de sonoridades que vão desde o folk, rock, ao jazz e à bossa.
Manifesto Sonoro #20
My Noisy Twins – Ghost Clubbing (2023) (EP)
My Noisy Twins – Ghost Clubbing (2023) (EP)
Descrição: Durante o processo criativo de produção do meu 3° álbum, que será lançado em Setembro, foi nascendo o desejo de percorrer uma zona inexplorada mais focada num registo clubbing. Dessa intenção, apareceram algumas músicas mais disruptivas em relação ao que produzi até agora e que não faziam sentido entrar neste álbum, mas podiam fazer parte de outro trabalho discográfico mais concreto e inteiramente relacionado com essa cultura e estética. Gradualmente, foi-se revelando, até ao momento em que compreendi que iria lançar dois álbuns no mesmo ano. Distintos, talvez até antagónicos, mas foi nesse entendimento que surgiu “Ghost Clubbing”, como uma aparição, um mecanismo para subverter a norma e os processos já por mim padronizados.
Sinopse: “Com um foco óbvio na cultura clubbing e combinando atmosferas e elementos de jazz com ritmos de house e uk garage, “Ghost Clubbing” revela a faceta mais uptempo da discografia de My Noisy Twins até à data. Tons e acordes luminosos, sopros envolventes, baixos sincopados e batidas swingadas típicas das pistas de dança dos ’90s/ 2000s”.
Com mistura e masterização de José Veiga e artwork de Jorge Cunha Machado, “Ghost Clubbing”, foi lançado em exclusivo no Bandcamp e em breve estará disponível nas restantes plataformas digitais.
Kikomori – Singles: “Live Alone” e “What If” (2023) ID
O single “live alone” junta-se ao recentemente editado “brainrot” e antecipa o lançamento do segundo EP de originais do artista, “In the Blink of an Eye”, com data de edição agendada para 19 de maio. Estas duas canções são já um vislumbre para o próximo trabalho do artista que continua a construir numa identidade musical onde R&B, city pop, hip-hop e música de videojogos coabitam em igual medida, culminando num dos resultados mais idiossincráticos da pop electrónica produzida actualmente a nível nacional.
kikomori, sobre este novo single, refere que “talvez seja a canção mais íntima que já escrevi. Esta é sobre uma relação à distância entre duas pessoas que querem manter-se juntas a todos os custos, enquanto tentam dar espaço um ao outro para crescer individualmente, tentando suportar os sonhos e planos de vida um do outro, para que um dia se possam vir a realizar. Embora estar sozinho possa ser uma ideia inquietante, uma pessoa nunca está realmente sozinha desde que exista este apoio.”
“live alone” é um tema produzido, escrito, misturado e masterizado por kikomori.
O EP de estreia (editado em 2022) intitulado “Game Over”, já acumulou mais de 2 milhões de streams no Spotify e um dos seus singles foi inclusivamente destacado pelo produtor norte-americano Mark Ronson numa playlist de Spotify semanal curada pelo próprio. “what if” é o novo single de kikomori, projeto e alter-ego artístico de Frederico Medeiros, músico multi-instrumentista e produtor natural de Mafra e um dos nomes emergentes da pop portuguesa.
O single “what if” junta-se ao recentemente editado “live alone” e “brainrot”, antecipando o lançamento do segundo EP de originais do artista, “In the Blink of an Eye”, com data de edição agendada para 19 de maio.
Estas três canções são já um cartão de visita ao próximo trabalho do artista que continua a construir numa identidade musical onde R&B, city pop, hip-hop e música de videojogos coabitam em igual medida, culminando num dos resultados mais idiossincráticos da pop electrónica produzida actualmente a nível nacional.
kikomori, sobre este novo single, refere que “é uma canção de bedroom pop melancólica em que procurei explorar o tema de reflexão. Creio que em tempos de grande incerteza, o melhor que podemos fazer é refletir e pesar bem todas as possibilidades, em vez de desesperar e tomar decisões impulsivas. No entanto, somos também fruto de muitas decisões impulsivas, que nos ajudaram a definir quem somos hoje em dia.”
“what if” é um tema produzido, escrito, misturado e masterizado por kikomori.
Os dois singles de antecipação de “In the Blink of and Eye” editados em março e abril de 2023 já contam com mais de 50 mil audições no Spotify. Quem é kikomori? kikomori é o alter-ego artístico de Frederico Medeiros, multi-instrumentista e produtor musical natural de Mafra (Lisboa). A música foi rápida a atravessar-se na vida de Frederico, aos 10 anos de idade entra na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional para aprender piano, mais tarde passa também pelo Hot Clube em Lisboa e forma-se em jazz e piano. Mais recentemente acaba o curso de “Advanced Diploma in Music Production and Sound Engineering” na Abbey Road Institute em Amesterdão (Países Baixos). Em 2020 é destacado na colectânea dos Novos Talentos FNAC e edita o seu EP de estreia enquanto kikomori em 2022, “Game Over”, que já conta com mais de 2 milhões de audições no Spotify. Um dos singles foi deste EP foi inclusivamente destacado pelo produtor norte-americano Mark Ronson numa playlist de Spotify semanal curada pelo próprio. Hoje em dia produz centenas de projetos musicais nacionais e estrangeiros, mas no seu projeto a solo explora territórios musicais entre o bedroom pop, city pop, R&B e hip-hop.
L – Capitan – Soturna (2023) (EP)
L – Capitan – Soturna (2023) (EP)
Uma paixão quase platónica, um primeiro beijo adiado por largos anos, enquanto escolhia outras como a guitarra elétrica ou clássica, Luís Fernandes aka L-CAPITAN ganhou coragem e abraçou a guitarra portuguesa como sua.
Disse o grande Nicolau Breyner “tirar o fado do ambiente tão soturno” mas SOTURNA apenas pretende trazer esse ambiente para outros contextos e com a sonoridade da guitarra de Lisboa viajar por ritmos de outras latitudes, unir estéticas sonoras que não se costumam tocar. Reinterpretar a Guitarra Portuguesa no Sex XXI.
L-CAPITAN viajou muitos anos pela produção musical trabalhando com outros artístas em projectos próprios de diferentes estilos. Agora, quer aliar o chorar da guitarra portuguesa com os lugares musicais por onde passou. Entrem neste barco e naveguem com L-CAPITAN. O EP de estreia SOTURNA é editado dia 19 de Maio.
Dia 23 de Março é a minha estreia ao vivo com a guitarra portuguesa, bem acompanhado pelo Leonardo Pisco (Viola), e iniciamos a nossa jornada nas Caldas da Rainha no Toca da Onça. Vou apresentar os temas inéditos que fazem parte do novo EP acompanhados de alguns instrumentais icónicos da Guitarra de Lisboa.
L-CAPITAN
BIOGRAFIA L-CAPITAN (LUÍS FERNANDES)
L-CAPITAN (Luís Fernandes) estreou-se no mundo da música em tenra idade. Aos 8 anos começou a aprender guitarra clássica na escola de Música Nossa Senhora do Cabo. Mais tarde, viajou por caminhos mais distorcidos com a guitarra elétrica, entre vários projectos foi vocalista e guitarrista dos já extintos YAGMAR. Produziu e colaborou com vários artístas entre os quais os Angolanos – Elenco da Paz e Yuri da Cunha, em Espanha com a rapper ELVIRUS e na India com Kali. Enveredou pelas 12 cordas da guitarra de Lisboa em 2022. Um caminho árduo nestes 9 meses de curta aprendizagem, mas que promete dar frutos onde os seus 27 anos de guitarra não o deixam desistir.
Guilherme Kastrup, é músico e produtor brasileiro, de passagem em Portugal onde irá apresentar-se ao vivo no Espaço Bota no dia 14/06/23 (Lisboa). Kastrup convida músicos e produtores a participar do seu workshop no domingo dia 21/05 em Sintra no espaço Casarão da Lua (https://www.instagram.com/casaraodalua/) e no dia 25/05/23 no espaço Yantra, no Porto (https://www.yantraporto.com).
KASTRUP, Mini Bio Guilherme Kastrup, carioca radicado em São Paulo, vem ao longo de mais de vinte e cinco anos de carreira, contribuindo com seu talento de baterista, percussionista e produtor musical para o trabalho de diversos artistas do Brasil e do mundo como Elza Soares, Arnaldo Antunes, Adriana Calcanhoto, As Bahias e a Cozinha Mineira, Chico César, Ney Matogrosso, Tom Zé, Zeca Baleiro, Ju Strassacapa, Selma Uamusse (Moçambique), Roberto Fonseca (Cuba ), PAUS ( Portugal ), Selton ( Itália ), entre muitos outros. Reconhecido pela criação e direção do premiado projeto A Mulher do Fim do Mundo (2015) – Grammy Latino, APCA, Prêmio da Música Brasileira – que uniu a legendária Elza Soares à inquieta turma da cena musical contemporânea de São Paulo como Kiko Dinucci, Romulo Fróes, Rodrigo Campos e Marcelo Cabral. Foi também responsável pela produção musical do álbum Deus é Mulher (2018) e pela direção musical dos dois espetáculos, que ficaram em turnê mundial de 2015 até 2019. Como autor, Kastrup tem 3 álbuns lançados. Os projetos solo Kastrupismo (2013) e Ponto de Mutação (2018) e o projeto Sons de Sobrevivência (2014) em trio com o pianista Benjamim Taubkin e a percussionista Simone Sou. Atualmente, além dos concertos de seu último álbum, Kastrup vem se dedicando também a parte didática, com workshops e palestras por várias cidades do mundo, e a direção de espetáculos como Prêmio Raça (SP) , Somos Moçambique (SP) e o Festival latino americano de residência artística Madambé (Equador).
conheça melhor o artista: guilhermekastrup.com conheça o novo disco: http://pontodemutacao.guilhermekastrup.com/ https://pt.wikipedia.org/wiki/Guilherme_Kastrup
