Charlie Mancini – Mar De Sines (single) (2025)

Charlie Mancini – Mar De Sines (single) (2025) 

Press Release: Banda Sonora Original do documentário Mar de Sines.

Um projecto de cinema com a comunidade, num documentário que reúne os testemunhos de três gerações de pescadores que conhecem como poucos o mar do sudoeste português: o que o mar oferece e o que o mar reclama; o encanto do mar e a sua dura realidade.

O porto de pesca e os seus intervenientes preenchem o núcleo principal de “Mar de Sines”, mas o filme navega para outros territórios: encontra os últimos pescadores-cabaneiros de São Torpes; percorre a costa rochosa com os mariscadores; escuta as memórias dos pescadores do alto; mergulha nas profundezas do oceano.

Relativamente à música, esta produção contou com perto de 20 músicos da região do Litoral alentejano que se reuniram no Estúdio Fuga para ecoar os movimentos do Atlântico, o qual se avista do próprio estúdio de gravação.

Full documentary available here:

youtu.be/ttOoqeL2qPk?si=vzPfaRnXbcYL7Teo

“Mar de Sines” was produced by the Municipality of Sines (www.sines.pt), co-financed by PROMAR – Programa Operacional Pesca 2007-2013 / Government of Portugal – Ministry of Agriculture and the Sea / European Fisheries Fund / European Union. ADL – Associação de Desenvolvimento do Litoral Alentejo was the managing partner of GAC Além Tejo.

credits

All music written by Charlie Mancini except Mar És um Leão (traditional song)

Piano and synths by Charlie Mancini

Cello by Rita Ramos

Violin and Viola by Caio Oshiro and Inês Marcos

Acoustic Guitar and Harmonica: João Veiga

Percussion by Pedro Sequeira, Eduardo Cardoso and João Matos

Vocals by Simone Ribeiro

Double Bass by Bruna Domingos

Flute by Ana Dias

Accordeon by Cristiana Cardoso

Choir: Coral Atlântico conducted by Fernando Malão

“Mar és um leão” by Grupo Coral de Milfontes recorded @ Cinema Girassol (Vila Nova de Milfontes)

Recorded, Mixed and Mastered by Charlie Mancini @ Estúdio Fuga 2015 – 2016

Cover / Photos by Diogo Vilhena and Ana Gil

Coffee Breakz #114 — Black Samson, the Bastard Swordsman

Coffee Breakz #114 — Black Samson, the Bastard Swordsman

Autor: Helder Gomes

Colagens sonoras, encontros improváveis e grandes embates entre o vinil e o digital. O Coffee Breakz é o elo perdido entre o rádio a pilhas e os pratos de DJ. E tem um Samplaria do Bairro aberta 24/7.

Tracklist:

1. These New Puritans — A Season in Hell 

2. Deafheaven 

2.1 Revelator 

2.2 Winona 

3. Sumac & Moor Mother — Scene 4 (ft. Sovei) 

4. Destroyer — Sun Meet Snow 

5. Divide and Dissolve — Hegemonic 

6. Tha God Fahim & Nicholas Craven — I Dont Care 

7. Shirley Bassey — Excuse Me 

8. Oddisee — A Rare Thing 

9. 8485 & Danny Brown — G.I.R.L. 

10. The Bug — Bury Dem (ft. Logan) 

11. Dälek — The Essence 

12. Wu-Tang Clan & Mathematics 

12.1 Executioners From Shaolin (ft. Inspectah Deck, GZA & Cappadonna) 

12.2 Roar of the Lion (The Lion’s Pit) (ft. U-God, Kool G Rap & RZA) 

13. Westside Gunn & Doechii — Egypt (remix)

Inesh Bueno – Tell Me If I’m Wrong (single) (2025)

Inesh Bueno – Tell Me If I’m Wrong (single) (2025) 

Inesh Bueno é uma artista independente, cantora e compositora residente em Lisboa, Portugal, de origem Espanhola e Portuguesa. Mistura a variedade de emoções sonoras nos seus temas através do Pop Alternativo, Rock alternativo, Rock Espanhol, tal como algumas emoções do Blues.

Com projetos caseiros feitos em 2021 (os seus dois singles “Green Tea” e “Butterfly Lullaby”), em 2024 começou a querer levar a sua música a um patamar mais alto, investindo assim no seu primeiro álbum (ainda por vir em 2025), gravado no Louva- a-Deus Estúdios, contando com a presença de co-produtor Daniel Chen (Compositor, Produtor e guitarrista dos Elan Mess)

A Inesh Bueno traz o que sente e o que vê no mundo nas suas melodias e nas suas letras. Irá contar com um cartaz de sete temas originais, nos quais cinco deles serão em Inglês e dois deles em espanhol.

O álbum que sairá em 2025, cujo nome será “My Song By The River”, traz a sua bolha de dor e caos emocional ao de cima: “Uma conversa com o meu Eu sobre as dores que a vida me trouxe. É um álbum sobre a esperança na melancolia, sobre encontrar-me”. Conta já com um single acabado de sair do forno “I HAVE TO GO”, lançado a 27 de Fevereiro de 2025, tal como o seu e brevemente irá sair o segundo, “Tell Me If I’m Wrong”

“I HAVE TO GO é como se fosse uma pequena lágrima neste caos que é a vida. Um querer voltar a reencontrar o meu pequeno ser que ainda habita, algures, dentro de mim”.

Nayr Faquirá – Brinde (single) (2025)

Nayr Faquirá – Brinde (single) (2025)

Nayr Faquirá lança “Brinde”, terceiro e último single em antecipação álbum de estreia “Entrelinhas”, com edição prevista para o final de maio

Nayr Faquirá partilha “Brinde”, o terceiro e último single de antecipação para o seu álbum de estreia, “Entrelinhas”, com lançamento agendado para o final de maio. Depois de “On & On” e “Tua”, a artista apresenta agora um grito de urgência e liberdade.  

Num gesto simbólico e pessoal, o tema é lançado no dia 25 de abril como forma de homenagem à liberdade conquistada e à liberdade ainda por alcançar — especialmente para tantas mulheres cuja voz continua a ser subestimada ou silenciada. “Não é fácil ser livre e ter voz, mas é urgente”, afirma Nayr.

“Brinde” é, acima de tudo, esse manifesto: um ato de coragem, uma tentativa de dar luz às próprias sombras e, quem sabe, também às de quem escuta. As palavras chegam afiadas e meditadas, como um brinde ao que fomos, ao que somos e ao que ainda temos de conquistar.

“Entrelinhas”, o aguardado primeiro álbum da artista, será editado no final de maio. Ao longo de 14 faixas, Nayr Faquirá apresentará um registo profundamente pessoal e honesto, onde canta tudo o que tantas vezes fica por dizer. Através da fusão entre géneros e de uma escrita lírica e confessional, a artista constrói um espaço de liberdade criativa e emocional, firmando-se como uma das vozes mais relevantes da nova geração da música lusófona.

“Brinde” já se encontra disponível em todas as plataformas digitais.

Trovador Urbano #49

Trovador Urbano #49

Autor:

David Calderon

(episódio de 13 de Maio) 

Trovador Urbano

Presentador:  David Calderón

Inicio emisiones:  Año 1994

Programa, duración, dia y hora: Trovador Urbano, 120-180 min, Martes a las 16:00 (hora Madrid)

Día y hora México (hora central): Martes a las 09:00 am

Tipo: Directo

Descripción: Su programa, Trovador Urbano, es una gran familia de la radio rock. Ahora, además, noticias y conciertos del rock/metal/punk nacional, siempre contando con tu fundamental apoyo, para dar visibilidad a las bandas….LARGA VIDA AL ROCK N ROLL!!

Dirección mail para envío material bandas: trovadorurbanoradio@gmail.com

País: Madrid (España)

Fernando Girão – 7 Já foram 50 Anos (single) (2025)

Fernando Girão – 7 Já foram 50 Anos (single) (2025) 

Fernando Girão lança “Já Foram 50 Anos”, primeiro avanço para o novo álbum “Migalhas Cósmicas” 

Fernando Girão apresenta “Já Foram 50 Anos”, o primeiro single de antecipação para o seu próximo álbum, “Migalhas Cósmicas”, com lançamento agendado para 25 de abril. O tema, já disponível em todas as plataformas digitais, reflete sobre a Revolução dos Cravos e o impacto da liberdade conquistada há meio século, numa análise crítica e emotiva do percurso da democracia portuguesa.  

Com uma narrativa intensa e profundamente pessoal, “Já Foram 50 Anos” revisita o espírito de esperança e euforia vivido em 1974, quando Portugal se libertou de um regime autoritário e abriu caminho para um novo futuro. “A Revolução dos Cravos trouxe democracia, felicidade e abriu as portas de um mundo que não nos deixavam ver. Uma gigantesca sensação de liberdade invadiu radiante as vidas de milhões de homens e mulheres portugueses. Foram tempos fantásticos no seu começo…”, reflete Fernando Girão.  

No entanto, o single não se limita à celebração do 25 de Abril: propõe uma leitura sobre as desilusões e desigualdades que persistem cinco décadas depois. “Os anos foram esmorecendo a euforia que sentíamos, e pouco a pouco, a ganância pelo poder foi corrompendo os ideais. A igualdade e a dignidade ainda estão longe dos que trabalham e fazem tudo crescer. Só desejamos que as promessas sejam finalmente cumpridas.”  

Musicalmente, “Já Foram 50 Anos” apresenta uma sonoridade rica e envolvente, sustentada pela assinatura artística de Fernando Girão, cuja fusão entre diferentes géneros musicais continua a definir o seu percurso. A canção insere-se na estética exploratória do próximo álbum, “Migalhas Cósmicas”, um trabalho que promete desafiar convenções e mergulhar em reflexões sobre o presente e o futuro.  

Composto por 11 temas, “Migalhas Cósmicas” é descrito como um álbum que “privilegia a palavra e o humanismo, sob uma base instrumental riquíssima”. Entre sonoridades de fusão jazzística, rock, world music e fado, Fernando Girão mantém o seu registo inconfundível, sem comprometer a sua identidade artística em função de tendências ou modismos.  

“Já Foram 50 Anos” já se encontra disponível em todas as plataformas digitais. O álbum “Migalhas Cósmicas” será lançado no dia 25 de abril.

Roda de Santo – Mojubá (single) (2025)

Roda de Santo – Mojubá (single) (2025)

Roda de Santo, projeto que reúne brasileiros de diferentes regiões, edita EP homónimo de canções autorais 

Fruto dos concertos de cantigas de Umbanda em Lisboa, Roda de Santo chega às plataformas digitais pela label CONCHA

A Roda de Santo, projeto que reúne brasileiros de diferentes regiões, nasceu no antigo bar Samambaia, no coração do bairro da Graça, em Lisboa. Uniram-se Alvaro Lancelloti, Bartolo, Juninho Ibituruna, Domenico Lancellotti e Joana Egypto para trazer à capital portuguesa a vivência de uma experiência de terreiro – espaço onde acontecem as cerimónias de Umbanda, religião afro-brasileira. O grupo de brasileiros, oriundos do Rio de Janeiro, de São Paulo e de Minas Gerais, agora conta também com as integrantes Sara Cabral e Karla da Silva. Juntos, eles apresentam sua primeira obra de estúdio com a edição de um EP de canções autorais em parceria com a CONCHA, label independente baseada em Lisboa e Amsterdã, fundada por brasileiras. Roda de Santo (EP) nasce hoje (09) como uma extensão da experiência ao vivo do grupo e consolida a identidade sonora do coletivo em formato de estúdio, e estará também disponível em vinil.

Memória de Elefante (12/05/25)

Memória de Elefante (12/05/25)

Memória de Elefante rubrica semanal de 12/05/25 a 18/05/25

Autor: Francesco Valente

Uma rubrica que revela eventos, curiosidades, lançamentos, aniversários e fatos históricos ligados ao universo da música popular mundial.

Tracklist:

01. Barbara Dane – ‘Way Behind the Sun (1964)

02. John Coltrane – I Hear a Rhapsody (1961)

03. The Gil Evans Orchestra – Where Flamingos Fly (1961)

04. Frank Harte & Donal Lunny – Madam I’m a Darling (2003)

05. Ксения Ситник & Vitali Artist – Пустота (2021)

06. The Young-Holt Unlimited – Soulful Strut (2005)

07. Antonio Aguilar – Pequeña Hechicera (1993)

08. Jaques Morelenbaum & Jaques Morelenbaum Cellosam3atrio – Você Não Sabe Amar (feat. Lula Galvão & Rafael Barata) (2022)

1 álbum 100 palavras #93: The Gil Evans Orchestra – Out Of The Cool (1961)

1 álbum 100 palavras #93: The Gil Evans Orchestra – Out Of The Cool (1961)

Um podcast de Francesco Valente: 

1 álbum “sem” ou “100” palavras, por semana! Uma pérola musical da história da música, descrita em 100 palavras! Cada dia da semana, às 14h na Rádio Olisipo. Boa escuta!

“Out of the Cool” (1961) é um álbum fundamental do arranjador e compositor Gil Evans, apresentando sua orquestra em uma fusão única de jazz, música clássica e experimentação. Com influências do cool jazz e do modal jazz, o disco é conhecido por sua abordagem sofisticada e atmosférica, destacando-se pelo uso inovador de harmonias e texturas. Com faixas como “La Nevada” e “Big Stuff”, a orquestra de Evans cria paisagens sonoras densas e expansivas. “Out of the Cool” é um marco do jazz moderno, consolidando Evans como um dos maiores arranjadores de sua época, reverenciado pela complexidade e beleza de sua música.

1 álbum 100 palavras #93: The Gil Evans Orchestra – Out Of The Cool (1961)

Prazeres Interrompidos #365: Olga Tokarczuk – Histórias Bizarras (2008)

Podcast sobre livros. Um livro num minuto! Em todas as tuas redes sociais, plataformas de podcasts, mas também nas rádios e jornais. Boas leituras!

Um médico escocês do século XVII, ao serviço do rei da Polónia, descobre uma estranha raça de crianças verdes. Uma família de quatro mulheres idênticas, que se podem ligar e desligar, vê a sua rotina ser perturbada pelo aparecimento de dois vizinhos. Um mundo onde impera o uso do metal mantém a sua ordem graças ao sacrifício de um misterioso semideus com mais de trezentos anos. Uma mãe deixa uma estranha herança de vários frascos de conserva ao seu filho preguiçoso.

Eis algumas das histórias fascinantes que se encontram neste volume. Histórias capazes de desafiar expectativas e certezas, histórias que desenham os contornos de um presente alternativo e de um futuro apocalíptico; de confins geográficos que têm tanto de incompreensível quanto de familiar; de seres humanos alienados, solitários, perdidos. São histórias em que nada do que parece é e que encerram uma pergunta: a estranheza estará dentro de nós ou será ela uma característica do mundo?

Conjugando o grotesco, o fantástico, o humor negro e a beleza poética, Histórias Bizarras é mais um testemunho da singularidade literária e imaginativa de Olga Tokarczuk, que, unindo lugares e tempos, lança um olhar distópico e terno sobre a realidade e as profundezas da mente humana.

Ben&G – Sara (single) (2025)

Ben&G – Sara (single) (2025)

“Sara” é o novo single apresentado pela dupla nortenha e já se encontra disponível com visualiser no YouTube e nas variadas plataformas digitais.

Depois de “Antídoto”, a banda chega numa onda mais Pop, mas a manter uma teatralidade na sua estética, dramatizando a narrativa, que retrata um episódio de um jovem-adulto que é rejeitado por uma mulher mais velha e a perspetiva de quem já tem uma relação com alguma diferença de idades.

ben&G é uma banda emergente do Grande Porto, composta por Rúben Pérola (ben) e Manuel Gonçalves (Manel G) que surge após um writing camp, proporcionado pela Pluma, label de Viana do Castelo, em 2024.

A dupla encontrou rapidamente um “lugar comum” que passa pelo universo do Pop e do Hip-Hop e, através de uma estética teatral, abordam temas do seu dia a dia de uma forma amplificada e dramática, muitas vezes com uma energia kitsch contemporânea muito contagiante.

Depois do primeiro single Antídoto, apresentado em Janeiro, a dupla tem trabalhado no LP, a ser lançado ainda este ano, 2025.

FICHA TÉCNICA

Música: ben&G Letra: ben, Manel G Produção: Manel G e ben Baixo: Rato Violinos: Miguel Tavares Mix: Manel G Master: TALVS

Visual e Fotografias: Bruno Silva e Elisa Vieira Capa: Pedro Gonçalves

Cast: Bárbara Vagaroso e Maxim Puga.

Agradecimentos: Ferro Bar; Rita Ferreira; Espaço Agra;

tédio fc – Recibos Verdes (single) (2025) id

tédio fc – Recibos Verdes (single) (2025)

tédio fc lança EP de estreia

Bandas há muitas! Mas o que é que faz esta especial? Provavelmente nada..

Os começos são sempre difíceis. Não há forma de escapar àquele choque inicial. tédio fc é um projeto novo que se tenta alimentar desse medo, que tenta usar essa frustração e incerteza como primeiro empurrão. Faz uso de guitarras badalhocas, sintetizadores apocalípticos, baixos sólidos e baterias atacadas para realizar essa intenção. 

Esconde-se no cinismo a maior parte do tempo. “Nem se vista.. invista no seu futuro”, frase ouvida na estudo do meio (3ª faixa do EP), é um bom exemplo disso. De longe a longe surgem momentos honestos de vulnerabilidade, como na 5ª e última faixa, pobre menino: “Quando falas, dizes coisas que eu faço tanto esforço pra negar”; mas fica sempre tudo nas entrelinhas, seja por medo, seja por outra coisa qualquer.

Neste EP de estreia abriu-se um buraco de onde saíram todo o tipo de bichos.. bichos com fobias e obsessões. Vamos ver aonde isto vai dar..

Todas as faixas são originais e foram gravadas e misturadas no Santuário do Ukaro Yamoto

A 3ª faixa estudo do meio contou com a participação de MONCHMONCH, artista brasileiro que andou a desbravar palcos por Portugal em 2024

Todas as faixas foram masterizadas por Pedro Santos no AUAU Audio

tédio fc arranca por aí fora brevemente em formato banda de roque com concertos marcados a partir de Maio deste ano.